音樂學習心得
我們從一些事情上得到感悟后，往往會寫一篇心得體會，這樣可以記錄我們的思想活動。一起來學習心得體會是如何寫的吧，下面是小編整理的音樂學習心得，歡迎大家分享。
音樂學習心得1
非常有幸，能有機會參加這次省音樂教研員培訓會。聆聽了幾位專家的報告。讓我感受頗深的便是著名音樂教育家吳斌先生的報告。吳先生一直強調的一堂音樂課就是要讓學生“唱會歌、唱好歌、會唱歌”。然而要做到這幾點，不僅與教師本身的音樂素養(yǎng)與教學能力是分不開的，而且也是一堂音樂課教學效率的體現(xiàn)。
音樂教育要突出審美教育本質，實現(xiàn)審美育人的目標，音樂教師自身具備美的素養(yǎng)是基本前提。音樂教學，既是一門科學，又是一門藝術。聲情并茂的范唱范奏，有如小河之水、江河浪花的教學語言，棱角分明、高潮迭起的教學活動，無一不是教學藝術的創(chuàng)造。具有精湛、高超教學藝術的音樂課，能成為學生審美和欣賞的對象，引起學生的音樂美感，進而培養(yǎng)學生正確的審美觀和高尚的審美情操，凈化學生的審美趣味，給學生以熏陶感染的教育作用。
吳先生提出“唱會歌不是我們的最終目的，而是在唱歌的過程中做到‘有效’地教學。”何為“有效”教學？有效教學指教師遵循教學活動的客觀規(guī)律，以盡少的時間、精力和物力投入，取得盡可能多的教學效果。例如：在聽賞音樂時我們經(jīng)常會問學生“聽了這段音樂后給了你什么感受？”學生總是會在音樂表面回答：節(jié)奏很歡快或是節(jié)奏很慢等等。這對于孩子們聽賞能力的提高幫助是不大的。如果教師能夠在學生回答這個問題時能給學生提供一些音樂的專業(yè)術語供學生來選擇，這樣學生們的.“自主”學習也將會更有效了。這將會讓他們對音色的掌握、旋律的記憶起到很好的提示作用，此時教師也將音樂技能方面的知識有意無形的教給了學生。
要想讓學生唱好歌，教師就須教給學生學習的方法。大多數(shù)音樂教師可能在指導學生有感情的唱歌時只抓住了歌詞所表達的意思，從語文的的角度來感受歌曲的情緒。吳先生就提出了“教師應該給學生表現(xiàn)音樂的技能、表現(xiàn)音樂的手法。”他指出，音樂學科的教學須有音樂學科的特點。教師在教學歌曲時，應幫助學生抓住歌曲中“表現(xiàn)音樂的個性化特點”來。從音樂學科的角度，通過對歌曲中音的長短或是節(jié)奏的變化、旋律的力度等的不同變化來處理歌曲，從而正確的表現(xiàn)歌曲。也就是吳先生指出的“在音樂學習中，將知識和技能融入到歌曲教學中”。
吳先生認為“任何音樂學習的環(huán)節(jié)，都要包括認知、記憶、聽辨、實踐”幾個環(huán)節(jié)。其中“聽辨”是最有效的音樂記憶方式。“實踐”就是讓學生能自信、當中有表情的歌唱。要做到這一點，需要教師每一堂課不懈的努力；需要教師緊緊圍繞音樂學習的重點，抓住學生在課堂上的音樂體驗，運用正確、有效的方法完成每一堂課的教學。
最后，吳先生也為我們總結了“怎樣備課才能上好課”。一是用盡可能多多的實踐庭上你要和學生共同分享的教學內容。二是確定你要通過作品達到的目標（態(tài)度與價值觀、認知以及認知策略的完善），三是確定作品中最具表現(xiàn)力和感染力的藝術內同作為教學重點。四是發(fā)現(xiàn)這些教學重點中最獨特的藝術語言和表現(xiàn)手法。五是選擇恰當?shù)姆椒ㄊ箤W生能夠感受到這些表現(xiàn)手法在藝術中的表現(xiàn)作用（比較、聽辨、討論、探究、分析、綜合、搜集）。六是依據(jù)不同的學習內同從多學科的角度設計學習的“問題”。七是在做到以上六點后進行教學設計：如何導入激發(fā)學生的已有經(jīng)驗、如何鞏固已學的知識和技能、新授教學內容的呈現(xiàn)方式和步驟、學習的反饋和評價時機等等。八是你是否被你所教的內容感動了。
以上吳先生的觀點為我們每個音樂教師指明了不斷去為之努力、為之完善的課堂教學取得良好效果的途徑。作為一名音樂教師，在教學中我們不僅要善于學習和運用音樂教學中已揭示的教學規(guī)律去指導教學實踐，還要用科學的方法去開展教學藝術的研究，從而達到豐富和發(fā)展教學理論，提高教學基本功和教學質量的目的。
音樂學習心得2
一、困惑
人民音樂家冼星海說過：“音樂是人生最大的快樂，音樂是生命中的一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐。”可我們的學生卻這么說：“一提到音樂課，我就頭疼。老師總是把音樂書上的內容一成不變地“傳輸”給我們，而且有的歌曲與我們的距離太遙遠了，而我們想聽想學的往往被排斥在課堂之外，只能私下學唱，像電視連續(xù)劇《水滸傳》中的《好漢歌》……我們需要有震撼力的音樂作品。”
“每堂音樂課都是先基本練習(節(jié)奏或練聲)，接著教唱新歌，老師范唱后，就是學唱歌譜，朗讀歌詞，最后填唱歌詞，這種老套、枯燥的方法使音樂課變得無聊至極、死氣沉沉……” “有時候，老師在欣賞一首歌之前，也介紹一些背景材料或作者生平，但經(jīng)常比較籠統(tǒng)，我們很想深入地了解作者當時的時代背景和創(chuàng)作這首歌(樂)曲時的意圖……”
“中國剛剛申奧成功、男子足球還沖出了亞洲、世博會也離我們越來越近了，可老師從來沒有把這些信息與音樂課堂聯(lián)系起來，依然教我們學唱書上的歌曲、欣賞書本上的樂曲……”
二、思考
面對這樣的感受，任何一位具有愛心與責任感的教師心中都不會平靜，我們的好心難道不能被學生所理解嗎?音樂課堂里到底出現(xiàn)了什么問題?帶著這樣的疑惑，我們走近了新課程……《音樂課程標準(實驗稿)》中指出：“音樂教育必須以審美為核心，使學習內容生動有趣、豐富多彩，有鮮明的時代感和民族性，引導學生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學習方式，以提高學生主動的審美能力，發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維，形成良好的人文素養(yǎng)，為終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。”“音樂教育必須要有寬闊的視野，必須保持開放的態(tài)勢，對音樂教育的各種影響因素予以高度重視。”
反思傳統(tǒng)的教學，是把音樂教科書作為唯一的課程資源，老師和學生成了被動的使用者和接受者，這種“唯教材而教”的思想觀念逐漸形成了封閉、狹隘、孤立的音樂教學格局。大大降低了學生審美的積極性，削弱了美育的功能。基于這樣的現(xiàn)狀，我們想以“開放型專題課”的教學研究為突破口，希望通過課改來帶動教改，通過教改來開創(chuàng)音樂教育的新局面。
三、設想
音樂課程標準的出臺，為音樂教育指明了方向，標準中非常詳盡地闡述了音樂教學的新理念、新方法，本課題是想通過“開放型專題課”教學的研究，尋找理論與實踐的最佳結合點，找到一條“老教材，新教法”的最佳途徑。
1.依據(jù)
系統(tǒng)論認為：課堂教學與其他系統(tǒng)一樣既是一個特定的系統(tǒng)，又是處于社會這個大系統(tǒng)之中，并與其他系統(tǒng)發(fā)生著千絲萬縷的聯(lián)系，教師必須對課堂教學進行充分的系統(tǒng)分析，以網(wǎng)絡型知識結構實現(xiàn)開放式教學。因此，教師在設計教學時，既要側重本學科，又要兼顧其他相關學科，以網(wǎng)絡型的知識結構教育學生。
信息論認為：在課堂教學中，應通過學習和實踐等途徑，無限量、無止境地吸收現(xiàn)代社會中一切與教學有關聯(lián)和有價值的信息，并將這些信息進行有效的處理，通過學科特有的方式融進課堂。
2.概念
開放型專題課是指：在開放性教學理念指導下，結合學生音樂經(jīng)驗和基礎，結合教材內容，結合學生生活實際，動態(tài)地設計教學專題，并鼓勵師生從校內外音樂資源中收集與本主題相關的音樂素材，經(jīng)過合理、創(chuàng)新的“基因重組”，從而組織有效的音樂學習活動的新課型。
3.目標
通過“開放型專題課”的課堂教學研究，通過動態(tài)化的設計教學主題，提高教師重組教材的能力和篩選音樂素材的能力，通過教學內容與學生生活有機結合，通過教材資源開發(fā)、再造，創(chuàng)造性地展開教學，使學生學習更輕松、更主動、更有興趣，培養(yǎng)學生感知音樂、體驗音樂、表現(xiàn)音樂的能力，從而實現(xiàn)音樂課堂的生活化、專題化。
4.思路
依照以上的理論以及開放型專題課教學的目標，我們將音樂學習劃分為以下六個版塊，既音樂與自然、音樂與社會、音樂與人、音樂與名家名曲、音樂與生活、音樂與其他藝術。我們依據(jù)學生的'生理、心理，以及認知特點，設置相關的教學專題。
四、策略
建構主義理論認為：教學決不是教師給學生灌輸知識、技能，而是學生通過驅動自己學習的動力機制積極主動地建構知識的過程，這種建構是學生在自身的經(jīng)驗、信念和背景知識的基礎上，通過他人相互作用而實現(xiàn)的。開放型專題課教學內容的選擇與教學方法的運用策略。
在實施過程中，我們認為：內容的選擇應以教材為基礎，方法的運用應強調學生的實踐參與，這是教學的關鍵。通過鏈接學生生活，整合學科資源，挖掘地方素材，讓教學回歸自然，讓音樂融入活動，讓音樂走出課堂。教師在確立專題后要考慮把內容與方法這兩方面作為實施的依托。
1.教學內容的開放
隨著現(xiàn)代技術的發(fā)展，音樂傳播工具和手段更加多樣，面對各種媒體不斷沖擊學校音樂教學的現(xiàn)實，開放課堂教學內容已成為教學發(fā)展的趨勢。教學內容的開放是指在教材原有知識的基礎上，選取教材之外的具有一定審美價值的作品，來充實教學內容，開拓學生的視野，豐富學生的情感體驗。
(1)鏈接學生生活
學生是課堂的主體，學生的生活世界應該成為課程內容的范圍。《音樂課程標準》曾指出：“教學要重視與學生的生活經(jīng)驗相結合，要加強音樂課與社會的聯(lián)系。”教師在重組教學內容時要關注學生的生活世界，要精選一些與學生生活息息相關的作品來補充教學，在學習音樂中感悟生活、體驗音樂的美。
①關注音樂動態(tài)，緊跟時代步伐
在快節(jié)奏的當今時代，音樂生活豐富多彩、不斷更新，學生對新鮮的事物具有很強烈的興趣，教學只有更多地關注當前的音樂動態(tài)，引入一些動畫片中的歌曲或樂曲，以及適合學生欣賞和學習的影視金曲、電腦音樂等內容，才能為學生走入社會、走進健康的音樂生活奠定基礎。
②關注重大事件，增強人文內涵
生活世界中充滿著自然事實、社會事務和人的生活行為事件，將一些重大的事件緊密地與音樂教學結合起來，有利于學生人文素養(yǎng)的提高。例如當中國申奧成功后，教學中可安排與該主題相關的教學內容，如《相逢在奧運旗幟下》《五環(huán)旗下交朋友》《手拉手》等，增強學生的民族自豪感和自信心，同時通過這類課的教學，拉近音樂課與學生生活的距離，增強教學的人文內涵。
(2)整合學科資源
音樂是人類情感和精神生活的創(chuàng)造表現(xiàn)，他緊密聯(lián)系人類生活、人類情感、人類文化，在詮釋各種音樂作品時，教師要有一種開放的多學科教學意識，應把音樂、美術、文學、戲劇、舞蹈等多種藝術形式的相關知識、創(chuàng)作技能、文化背景、風格流派融于一堂，形成一個“大藝術”的概念，然后，融會貫通，以提高學生的整體藝術素質。
①音樂與姊妹藝術的綜合
音樂與舞蹈、美術、戲劇、影視等姊妹藝術具有十分密切的關系，并有著許多相似的特征。教學中要善于抓住貫穿各類藝術的主線，充分發(fā)揮與運用各種藝術門類的不同表現(xiàn)手段，整合成綜合性的教學方式，如用形體動作配合音樂節(jié)奏、用表演動作表現(xiàn)音樂內容等。通過內容向其他藝術門類拓展延伸，以期開闊視野，加強對音樂內涵的進一步理解與感悟。
②音樂與藝術以外的其他學科綜合
音樂同藝術之外的其他學科的融合對于軟化學科邊緣、增強對交叉學科的理解、拓寬人文視野具有重要意義。在開放型專題課的教學實踐中，不僅可以設計音樂與語文、音樂與歷史、音樂與社會等綜合課例，同樣也可以把音樂與數(shù)學、物理、生物等自然學科整合起來，賦予音樂課新的內涵。
例如在課例《黃河的故事》教學時，教師不僅要引導學生認真聆聽音樂，同時要讓學生了解我國抗戰(zhàn)的歷史背景，以及有關冼星海的生平事跡、創(chuàng)作的風格特征。在《貝多芬與華彥均》的專題教學中，要引導學生認識命運與人生、光明與黑暗、正義與邪惡的哲學思想。通過相關文化的拓展與延伸，潛移默化地引導學生確立正確的人生觀與價值觀。
(3)挖掘地方資源
地方資源是指在本地區(qū)范圍內的音樂文化資源和人才人力資源。學校音樂教學要充分利用本地區(qū)的資源為學生提供盡可能多的學習機會，把具有地方特色的音樂文化資源補充到課堂教學中，體現(xiàn)課程資源的開放性。
①音樂文化資源
在曲藝專題教學中，開辟本地方特色的曲藝“蓮花落”的學唱與欣賞，同時，邀請曲藝專家與學生面對面的接觸與交流，增強學生對曲藝的進一步了解，加深他們對家鄉(xiāng)的熱愛之情;又如在欣賞民樂作品的同時，適時向學生介紹我區(qū)樓塔鎮(zhèn)農(nóng)民樂隊，聽他們演奏的民樂作品《細十番》，感受濃郁的地方特色文化，加深學生對民間藝術文化的熱愛。
②社會文化資源
教師可以結合地方人文地理環(huán)境和民族文化傳統(tǒng)，利用這些素材讓課堂更具魅力。例如在《湘湖的春天》教學中，通過學唱和欣賞以春天為主題的歌(樂)曲后，將學生喜聞樂見的湘湖文化創(chuàng)編成歌詞，這時的學生異常積極，而成果令教師始料不及。又如在欣賞抗戰(zhàn)時期作品時，向學生介紹革命烈士葛云飛、李成虎等事跡，加深學生對音樂作品的理解，同時也培養(yǎng)學生對民族英雄的崇敬之情。總之，教師要善于將本地區(qū)、本民族的民間音樂資源運用在學校音樂教學之中，通過各種形式讓學生得到多方面的音樂文化熏陶。
2.教學方法的開放
系統(tǒng)的動態(tài)性告訴我們，課堂教學不是處在一個封閉的堅固象牙塔里，教師所傳授的知識也不應是封閉的和僵化的體系，課堂教學方法也不是某幾種固定的模式，他們都處在一個動態(tài)的發(fā)展變化中。正如德國教育家第斯多惠所說：“如果使學生習慣于簡單地接受和被動地學習，任何方法都是壞的，如果能激發(fā)學生的主動性，任何方法都是好的。”因此，教學方法強調各方法之間的相互開放，要善于因時、因生、因情地運用各種教法之長，為完成教學任務服務。
(1)讓音樂回歸自然
音樂創(chuàng)作的素材來源于生活，它是人們生活的情感體現(xiàn)。而孩子們最自然的學習是從生活中、自然環(huán)境中獲得的，最容易理解和掌握的東西是從他們所熟悉的環(huán)境、生活中獲得的。因此，在教學過程中要根據(jù)需要，實現(xiàn)教師、學生、教材、教具、教學環(huán)境與生活的多方面聯(lián)系，讓音樂回歸生活、回歸自然。
如在小學三年級課例《雨》的教學中，教師先給學生呈示一組自然界的音響(細雨聲、大雨聲、雨滴聲等)，讓學生仿佛置身于美麗的自然界中，通過一段表現(xiàn)小朋友在雨中嬉戲、玩耍音樂的欣賞，讓學生展開豐富的聯(lián)想、想象，構架起學生音樂學習與生活的聯(lián)系，再通過聽一段富有雨中情趣的音樂(節(jié)奏)片段，讓學生聽著音樂和著節(jié)奏自由表演，通過身體的運動、表現(xiàn)，使得音樂成為看得見的身體活動，同時在即興創(chuàng)作表演過程中讓學生感受雨中“玩耍”的樂趣。在這個過程中學生已經(jīng)自然而然地與生活經(jīng)驗建立了聯(lián)系，學生在參與音樂活動的過程中已與音樂融為一體，在主動地探尋、領悟、體驗音樂作品的美的同時，也學習了音樂的基本知識與音樂技能。
(2)讓音樂融入活動
臺灣兒童音樂教育家陳惠齡說過：要“活”的教學，像中國人說的“行以求知”，西洋人的“做中學”，兒童要親自參與活動，要在各項活動中去感受音樂、學習音樂、創(chuàng)造音樂。在音樂教學過程中要注重通過優(yōu)化音樂活動的設計，來激發(fā)學生參與活動的積極性，提供學生探究問題、探詢知識的機會，讓他們大膽參與，自主活動。
如設計讓學生根據(jù)詩歌《春曉》的意境探索音樂這樣一個環(huán)節(jié)，學生在活動中充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力，利用身邊的樂器或其他物品探索音響，詮釋了詩歌《春曉》的意境，同時，通過分組表現(xiàn)特定的音樂情景再現(xiàn)詩歌內容，理解了音樂與詩詞的關系，課堂氣氛活躍而充滿藝術性。通過活動既培養(yǎng)了學生獨立探索能力及良好的合作意識，又發(fā)展了他們的個性。通過綜合性的音樂教學活動，讓學生全方位感受、整合藝術，體現(xiàn)音樂教學特有的審美愉悅性。
(3)讓音樂走出課堂
隨著社會不斷進步、科學不斷地發(fā)展，學習音樂不再是學校課堂的“壟斷行為”。要把封閉式課堂變成開放式課堂，課內外銜接，校內外互補。課堂內的教學重點是指導學生如何多渠道地學習音樂，交流每人所攝取的音樂信息。通過互動式的音樂交流學習，大大釋放了學生學習音樂的潛在能量。同時，學校音樂教育要主動地把社會音樂教育環(huán)境和家庭音樂教育納入自己的視野，使三者形成合力，把音樂與學生的日常生活有機的聯(lián)系在一起，充分利用一切可學習資源，提供學生廣闊的學習途徑。
如在戲曲的專題教學中，為了讓學生對越劇有更深刻地了解，我們與實驗學校聯(lián)系后特意安排了系列活動：越劇常識音樂板報賽;邀請區(qū)文化館老師講座;越劇名段學唱;越劇特長學生的“專場”演出;觀看著名的越劇影片;談自己對越劇藝術的感受等。通過系列活動使越劇真正深入人心，不僅培養(yǎng)學生對音樂學習的興趣愛好，同時也豐富學生的課外音樂活動。
開放式課堂強調發(fā)揮學生的主體作用，通過學生親自動手有效地調動校園、家庭、社區(qū)課程資源，主動地將音樂教學納入大課堂教學環(huán)境。
五、成果
經(jīng)過近兩年的課題實踐，教師能大膽地進行教學創(chuàng)新，一堂堂富有特色的音樂課猶如雨后春筍般地涌現(xiàn)，主要表現(xiàn)在以下幾個方面。
1.重構課堂結構，煥發(fā)生命活力
教師們以先進的教育理念為指導，積極探索、努力實踐，構建音樂教學的新課堂，創(chuàng)建了貼近學生生活的新穎的音樂教學課例，例如：“民族花”、“愛”、“童年的旋律”、“詩詞與音樂”、“走進內蒙”等等，通過開放型專題課這樣一種有效的載體，不僅開闊了學生的音樂視野，激活了音樂課，同時讓師生感受到課堂不僅是享受音樂美的場所，更是師生共同成長的幸福經(jīng)歷。
2.重塑教學理念，提升教學水平
經(jīng)過近兩年的課題研究，我們課題組成員攜同全體音樂教師一起學習了許多現(xiàn)代教育教學理論如：《音樂教育發(fā)展展望》、《音樂課程標準》解讀、《教育走向生本》、《開放性教學模式研究》、《開放式課堂教學法研究》等，這些先進的教育思想影響并指導教師的教學實踐與課題研究。在實踐研究過程中，廣大音樂教師的教育觀念發(fā)生了根本性的轉變，認識到“教材只是范本，教學資源要靠師生共同去開發(fā)”，“音樂教學是培養(yǎng)生活中使用音樂的人，而不是舞臺上使用音樂的人”，教師們在教學中能注重學情，重視學生學習興趣和學習愿望的激發(fā)，注重在音樂實踐活動中去探尋音樂奧秘，弘揚音樂中的人文精神等嶄新的現(xiàn)代教育理念，進一步提升了教學水平。
3.重開智慧大門，促進個性發(fā)展
《音樂課標》指出：“每一個學生都有權利用自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。”開放型專題課為學生學習提供了廣闊的空間，重新開啟了智慧的大門。
有學生這樣說：“音樂課讓我們融入了生活，讓我們有一種身臨其境的感覺，最讓我難忘的是上次欣賞小提琴獨奏曲《思鄉(xiāng)曲》時，大家共同朗誦《鄉(xiāng)愁》體會詩的意境，再為這首詩配上合適的音樂，在這樣的情景中引出了課題……最后老師要求我們用自己喜歡的方式來表達對作品的理解，我們有的朗誦、有的繪畫、有的演唱相關的歌曲，真可謂“八仙過海，各顯神通”，這是我們學習最振奮的時候，我喜歡這樣的音樂課。”
六、感想
本課題的研究只是取得一定的階段性的成果，在開放型專題課的教學實踐中，還有許多不完善的地方，有待深化研究：
1.開放型專題課是一種實踐新理念的載體，其最終目的都是為了讓學生更好地理解、感受音樂，提高音樂素養(yǎng)。在課堂中實施開放性教學，也不可能超越這個出發(fā)點。在教材內容的選擇和重組過程中要把握好“度”，防止出現(xiàn)難度過大、牽強附會的現(xiàn)象。對教學方法的選擇也應是有“度”的，要突出以音樂為本體的教學方法的選用，而不是為形式而形式;
2.“課標”倡導對多元文化的理解和課程內容的綜合，這對教師的素質提出了更高的要求，如何幫助教師開闊視野，提高綜合素養(yǎng)還有許多培訓工作要做;
3.教學評價有導向和規(guī)范作用，對這種創(chuàng)新的課型如何制定教學評價細則和評價標準還有待于我們進一步研究;
4.開放型專題課是一種值得推廣的新課型，但教學中也要避免“模式化”的傾向，提倡音樂教學的“百花齊放、百家爭鳴”。
音樂學習心得3
這個暑假我讀了《中小學音樂教育》，這是一本綜合性的音樂期刊，它包括音樂理論、音樂作品、音樂教育、學術交流等等豐富的內容;同時信息量大，交流面廣，教師不用走遍千山萬水便可知各地區(qū)的教育教學動態(tài)，幫助教師作好教學交流，可以看到全國各省市地區(qū)的音樂教育成果，為音樂教師搭建學習與交流的平臺。其中的文章不僅開闊了我的專業(yè)知識層面，也讓我的教學思想產(chǎn)生了更深遠的影響，使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識，結合自己的教學情況也有了更深刻的理解，下面我談談讀后的感想。
以學生為主體，讓學生生動活潑地、主動地得到發(fā)展，是素質教育的靈魂。興趣是學習的情感因素，參與是學習的行動因素”。興趣是參與的“向導”，參與是吹遍興趣之花的春風。在音樂課堂教學中，把握好興趣和參與這一對孿生的姐妹，其實質就是要確立好學生在課堂學習中的“主體”地位。
一、 以興趣激發(fā)參與
我從事的是音樂教學，我認為音樂課的備課不同于其他學科，不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的思想還是以提高興趣為主。如何提高激發(fā)學生的興趣，結合《中小學音樂教育》的觀點和我所從事的小學音樂教學學科，設計了以下三個觀點來闡述:
1、營造音樂氛圍，激發(fā)學生想象。
音樂是抽象的，每個人聽同一首作品都會產(chǎn)生不同的感受，教師講述得太多或對意境描繪得太具體，既限制了學生的主動思維，又阻礙了對學生想象能力的培養(yǎng)，所以老師大可不必多費口舌，而要把更多的想象空間留給學生，讓其發(fā)揮主觀積極性和參與教學的主動性，這樣學生才會獲得審美的愉悅體驗。但是老師如果不加引導，一味讓學生體會，學生也很有可能會摸不著頭腦，這就需要老師的牽引，使學生聯(lián)系生活展開豐富的想象，從而正確領會音樂內容，如在欣賞樂曲《夢幻曲》時，讓學生隨著音樂展開聯(lián)想，教師輕聲啟發(fā)：“夜，靜悄悄的，天上的星星眨著眼睛，一位美麗的仙女出現(xiàn)在我的面前，她拉著我的手和我一起飛向遙遠的夜空”同學們在樂曲中展開想象的翅膀，個個身臨其境，優(yōu)美的旋律把孩子們帶到輕柔飄渺的夢境中去了。
2、現(xiàn)代化多媒體技術，激發(fā)學習的興趣。
在音樂教學中恰當選擇現(xiàn)代化多媒體技術創(chuàng)造情境，能激發(fā)學生的內在情感，引導學生在情境交融之中感受音樂。培養(yǎng)學生的多種能力。上音樂課時，我使用現(xiàn)代化多媒體技術手段，通過“音畫結合”的形式，有機地把音樂與圖畫結合起來，吸引學生的注意力，讓學生對知識產(chǎn)生新鮮感，從而積極、主動地進行學習。
在教學《快樂的節(jié)日》這首歌時，我首先利用幻燈幕顯示出：“節(jié)日的晚上，大家圍坐在紅彤彤的火堆旁，一起跳舞唱歌的歡樂場面。”與此同時，播放活潑歡快的歌曲 ——《快樂的節(jié)日》縈繞整個教室，學生感受到節(jié)日那種歡快的氣氛，很快進入最佳的學習狀態(tài)，在愉快的氣氛中學到該掌握的知識，收到非常好的學習效果。因此，在教學中，充分發(fā)揮現(xiàn)代化多媒體技術，既激發(fā)了學習興趣，也優(yōu)化了課堂教學結構，激發(fā)了學生學習的積極性。
3、通過音樂游戲、舞蹈，激發(fā)學習的興趣。
音樂課的形式是以動為主，以情引動，以動助學的。在教學過程中，我抓住兒童愛玩、愛動這一天性，運用音樂游戲、舞蹈、律動等，營造一種生動活潑的學習氛圍和場面，將具有動感的音樂與兒童好動的性格特點相結合，讓學生在唱唱、跳跳、玩玩、動動中去感受、理解、表現(xiàn)音樂。如在歌曲《小麻雀》這首歌曲教學中，由于面對的學生都是低年級的，年齡較小，我運用設置情景，曲后表演的方法，讓學生在實踐學習中學習歌曲，感受音樂，發(fā)揮其主體作用。具體做法是：設置情景，讓小朋友帶上頭飾，自由發(fā)揮想象力，表演小麻雀、小花貓的走路動作，在表演中讓學生自己體會小麻雀、小花貓有禮貌的一面。表演結束后再問：“我們該學習小麻雀、小花貓的什么品質?”學生很快就能悟出對人要有禮貌的道理。
學生在民主和諧的氣氛中學習，心情舒暢，思維始終處于積極、活躍的狀態(tài)，敢想、敢說、敢問，敢于大膽創(chuàng)新，樂于發(fā)表意見。在教學中適當加入了游戲、歌表演、樂器等教學手段，讓學生在輕松愉快的氛圍中學習，有益于學生淋漓盡致地發(fā)揮其主動性。
二、培養(yǎng)興趣，以引導調動參與
目前，大部分老師已經(jīng)注意到了培養(yǎng)學生自主能力的重要性，但有些時候還難免存在著機械式填鴨的做法，公式化的教學使學生被動的接受知識，感受不到參與和思考的樂趣，自然會影響教學效果。在音樂課堂上，視唱練習是一個薄弱的環(huán)節(jié)，也是我一直頭疼的問題，畢竟我們學校的學生都是沒有任何基礎的樂理知識，所以對于這塊的.教學，我想應該要重點抓。如之前看過很多優(yōu)秀教師的教學，他們習慣的做法是介紹歌譜的旋律特點，該注意的某些音樂符號，歌曲中重難點拎出來做預備視唱練習，反復練習直到“學會”。這樣做的優(yōu)點是學生對于歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解會，弊端是學生由于預先知道了教學中的重點，課堂氣氛很不活躍，甚至沒有興趣，而這本《中小學音樂教育》中是建議教師在教學中嘗試引導學生提高發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的能力。我想我可以試著去改變策略，讓學生更好的掌握知識。
三、及時評價，肯定參與
音樂課堂上對學生恰當?shù)脑u價是激勵不同層次學生學習的重要手段。對素質好的學生，因為它們的成功率比較高、自信心比較強，評價他們的學習可以嚴格一點，有利于促進他們更加勤奮，對于素質較弱的學生要捕捉他們的閃光點，如個別五音不全的學生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好，教師應及時的評價“很不錯，以后還要多練。”這樣可以激發(fā)他們的自信心，促進了他們的參與意識。
教師的鼓勵性評價應注意把握兩個方面：一是參與態(tài)度的評價，教學中教師應用心觀察學生參與的情況，及時進行評價。表揚態(tài)度認真的學生和小組并獎勵──小紅花，為其他學生樹立榜樣，以此激勵每位學生參與的積極性，對個別態(tài)度不端正的學生，教師應有意識的在以后的活動中給予適當?shù)膸椭瑥亩_到全體學生提高參與水平的目的。二是參與效果的評價，學生以主人翁的態(tài)度積極參與教學，對他們在教學活動中取得的成績，教師應給以充分的肯定和積極的鼓勵，但對參與效果的評價要因人而異，讓所有學生在參與中感受到成功的快樂。
一次在玩音樂游戲“尋寶”時，我們剛講解完游戲的玩法及規(guī)則，他就高高地舉起了小手。我們像發(fā)現(xiàn)寶貝似的請他上臺“尋寶”。游戲開始了我們手里捏著一把汗，睜大眼睛看著他，沒想到他是那樣自如、敏捷，隨著學生拍擊節(jié)奏強弱的變化調整方向，節(jié)奏聲強，他大步向著目標前進，節(jié)奏聲弱，他立刻調整方向最后成功地找到了“寶物”，他甜美地笑了，我們激動地迎上去，握住他的小手贊許地說：“你真了不起，真是個出色的尋寶家!”教室里頓時響起了雷鳴般的掌聲。從此以后，這名學生變了，上課專心了，發(fā)言積極了，音樂能力有了明顯提高。上次參與的快樂，正是下次參與的動力，如此循序漸進，會使學生逐步形成良好的學習心境，從而提高學習效果。
總之，《中小學音樂教育》期刊以豐富的課堂教學形式表答出來，很好地幫助了我們音樂教師教學思想，提升了教學理念，并積極探索與實踐的結合，特別注意教學理念和研究成果運用在實際教學，指導教學工作。讀了這本期刊，讓我感觸很深，留給我思考的也很多。所以，我覺得結合以上三點來力求創(chuàng)把自己的教學提上一個臺階，而且要有創(chuàng)新，并且創(chuàng)新型的教師就應該主動反思、勤于反思，并在反思中看到自己的長處，修改自己的短處，揚長避短，從而提高自己的教學效能。
音樂學習心得4
音樂課堂教學是教師與學生共同完成知識、技能訓練的過程，教學過程中，除了相對單純的知識和技能之外，體現(xiàn)更多地的是對藝術美的意識教育，也就是我們通常所說的審美教育。這種審美教育貫穿于整個音樂教學過程，對增強音樂教學效果，培養(yǎng)學生全面發(fā)展，引導學生從心靈深處理解音樂、表達情感起著決定性的作用。現(xiàn)將我平時積累的一些做法與各位共享。
一、創(chuàng)設情景引發(fā)學生的學習興趣
“樂由情起”，這句話是說音樂是由情感引起的。而正是這種“情”牽動著無數(shù)顆童心，正是這情讓孩子們深入地挖掘音樂的內涵，進而為提高學生的音樂素養(yǎng)鋪路搭橋。“情”更是藝術創(chuàng)作的靈魂，它引導學生感悟作者的創(chuàng)作意境。音樂課上根據(jù)音樂創(chuàng)設相應的情境、意境，使學生對音樂作品的內涵達到一定的認識，才能感受到音樂作品抽象的美。學生接受美的教育，就能夠提升審美情趣。
興趣是創(chuàng)新的基礎和源泉，成功中的喜悅和樂趣，會極大地喚起學生的創(chuàng)新熱情，課堂中我的評價極為開放，而開放評價的目的就是讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創(chuàng)新的成功樂趣。烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發(fā)學生的好奇心，這就需要教師創(chuàng)設好情景。
在學生的座位排列上我也有所改變，將傳統(tǒng)的'成排成行的座次形式改變成”擁抱形”，”圓形”的座位層次。這些做法不只消除了教學中師生間相互交往，相互合作的心理障礙，而且還大大的縮短了師生間的心理距離，在”互動式”教學模式的啟發(fā)下，為創(chuàng)設與教學內容相符合的情境。這種形式的排位方法，學生的興致得到極大地提高。
二、營造和諧，愉快，合作的教學氛圍
著名的教育學家蘇霍姆林斯基說：“在每個孩子心中最隱秘的一角，都有一根獨特的琴弦，撥動它就會發(fā)出特有的音調。”這就說明充滿豐富感情色彩的課堂教育活動，總能打開師生之間、學生之間心理交往的渠道，形成真誠、信任、民主、和諧、愉快的課堂氛圍。為改一改以往教學形式單一、教學氛圍緊張嚴肅的局面，我根據(jù)學生認識“最近發(fā)展區(qū)”為學生提供豐富的材料，從學生喜聞樂見的實物、實例入手，采用講故事、聽音樂、做游戲、角色扮演等多種形式，營造和諧、生動、有趣的課堂氛圍，激發(fā)學生學習的興趣，喚起學生思維的能動性。
所以，和諧愉快的音樂教學氛圍是傳遞藝術的無聲媒介，是啟迪智慧的無形鑰匙，是陶冶情操的潛在力量，能使教與學主體雙方產(chǎn)生情感上的交融和思想上的共鳴，使教師教得輕松，學生學得扎實。
三、運用語言藝術的魅力
教學語言是傳遞知識，交流信息的媒介，起著直接溝通教與學兩方面的作用。講究教學的語言美是音樂課堂教學美育的一個重要環(huán)節(jié)。語言是師生交往的`第一要素，清晰的抑揚頓挫的語調和優(yōu)美流暢的語言表述，往往能引起同學們的喜愛和積極的情緒反應，也容易激發(fā)學生的想象力和好奇心。課堂教學語言美有著控制、引導學生學習的魔力？。因此，要使自己的課堂教學活動達到預期的目的，就要講究語言藝術的美。
1、音樂教學氣氛渲染
好的課堂氣氛，令學生如沐春風，如飲甘泉，人人輕松愉快，個個心馳神往，因此音樂教師運用語言藝術渲染教學氣氛就顯得非常重要。例如，在課堂上往往看到這樣兩種不同的場面：有的教師精神飽滿生動傳情，學生情緒高漲，注意力集中，教與學都沉浸在一種輕松愉快的氣氛之中，都積極開啟智能的機器，共同探索著知識之迷；有的教師則不甚得法，講的口干舌燥，聲音嘶啞，而學生則毫無反映，整個課堂猶如一潭死水。
2、音樂教學肢體語言
音樂教師的肢體語言是教學的無語匯，它借助表情、眼神、舉止、手勢、儀表等手段來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流價值的溝通工具。研究表明，充滿生氣和激情的教師會極大地喚起學生參與學習的積極性，使教學生動活潑，避免學生感到學習枯燥乏味。
音樂教師的動姿藝術可根據(jù)動作部位不同分為以下若干種類：身體動作――通過軀干和四肢的動作變化來傳遞信息，包括手勢步抬與頭姿等。面部表情――通過臉上肌肉變化，眉、眼、口、鼻的活動和形狀變化而傳遞信息。教師的面部表情是學生在課堂中體驗教師情感過程的“溫度計”，眼睛是心靈的窗口，透過這扇窗口師生之間有效地交流了大量的情感信息。
教學語言在鑄造人的過程中具有無法估量的作用。有人說：“教師的語言如鑰匙，能打開學生心靈的窗戶；如火炬，能照亮學生的未來；如種子，能深埋在學生的心里。”不錯，教師在整個教學過程中，通過教學中的多種語言的完美結合，使本來就“美”的音樂更錦上添花。
當然，音樂課堂教學與審美教育不僅僅包括以上所講的幾個方面，作為審美教育它在整個音樂教學過程的各個環(huán)節(jié)中，應當一切都按照美的規(guī)律，符合美的特性來進行。讓學生在美的情境中獲得知識，接受美感的熏陶，培養(yǎng)美的創(chuàng)造力。
首先中國民族民間音樂源遠流長，蘊藏深厚的文化底蘊，我們應重視民族民間音樂。我們還要充分利用課堂主渠道和藝術學科獨特的功能，同時運用優(yōu)秀的民族民間音樂實施美育，這將可以極大提高教育的感染力、可行性和深刻性，用民族民間音樂來培養(yǎng)學生的審美情趣，通過審美的陶冶達到思想的升華。
其次教師應該是一個具有廣博知識和深厚文化底蘊的高素質人才。作為審美教育為主導者的教師，既要有相當水平的專業(yè)知識，還要兼有其他輔助知識。教師只有具備多方面的豐富知識和恰當?shù)慕逃虒W方法才可能把握住作品精髓之所在，做到言簡意賅，幫助學生正確理解作品的歷史背景，主題思想，分析音樂的各種表現(xiàn)手段，同時掌握正確的欣賞方法，領略韻味，理解作品豐富的表現(xiàn)力，把握住音樂作品的情感內涵。教師對授課的內容有個通盤設計，合理布局，重點突出，深入淺出，只有這樣才能使學生不僅感受到所學音樂的內容美，同時也能體驗到學習過程的韻律美。
最后教師要充分意識到學生是審美的主體，運用本民族民間音樂培養(yǎng)學生的審美情趣，不僅可以發(fā)散學生的思維，增加教育的內涵，更重要的是它有利于引起學生的共鳴，教師要善于抓住這一點，培養(yǎng)學生的興趣、積極引導學生參與到音樂學習中來、才能獲得良好的教學效果，最終實現(xiàn)綜合審美的目的。
總之，運用民族民間音樂培養(yǎng)學生的審美情趣，這不僅是個美學問題，同時也是個教育問題。教師只有充分的挖掘民族民間音樂，打開民族民間音樂文化的寶庫，從中吸取營養(yǎng)，才能激起學生熱愛民族民間音樂的熱情，才能陶冶情操、提高審美意識。我將不懈努力實現(xiàn)我的目標使我的音樂課堂熠熠生輝。
音樂學習心得5
任何東西的學習都不是無源之水，無本之木，我們要講究其方法。很多同學認為學中西方音樂史只要多背多看即可，但這樣的學習方法效率極其底下，容易產(chǎn)生枯燥和乏味感。背只是作為應試其中最后一個環(huán)節(jié)，而我們要學的最終目的是關于怎么答題，整體的思維框架以及怎么提高學這門專業(yè)的效率。
要想建高樓大廈，根基最重要，沒有根基再怎么學習，也是在打一場無把握的仗。許多同學書買了不少，翻了一遍又一遍，把他書合上，問個問題讓他從頭到尾詳細的回答下，結果就只會吱吱唔唔的瞪著老師。那到底應該怎么學呢?
首先，當我們拿到書時，先翻看，不求背，混個眼熟，就是把本科期間短暫學過的中西方音樂史重新拾起來。前一遍只要求這樣，利用一個星期，把書基本看完。
其次，我們要做到分節(jié)分段把握局面，簡單的說，這時要注意劃分課文內容層次，著重掌握這段時期的大體歷史背景和客觀書本音樂史實。在這里給所有考生提個醒：在掌握音樂史基本內容的時候，千萬不要胡子眉毛一把抓，一定要分層次去記。比如周代，人文思想如何?宮廷音樂怎樣?民間音樂怎樣?器樂是什么?對應的樂律又是怎樣等等。這樣你再遇到下一個朝代，你的腦海中就會浮現(xiàn)出這一時期的人文背景，宮廷音樂，民間音樂，樂律樂器，和前代又有什么不同等等。慢慢的你就會形成知識點的框架和結構。西方也是同樣的道理，但是所不同的是，可能西方更零散。比如說中世紀音樂，我們應該先了解其人文背景，大體的時間段，這一時期主要以宗教音樂為主，沒有涉及到器樂。我們所要掌握的就是關于宗教音樂的發(fā)展，其中宗教音樂中涉及到記譜法，復音音樂的發(fā)展及其變體等等。把宗教音樂作為一個籮筐，另一個大的籮筐便是中世紀末世俗音樂的發(fā)展，有哪些體裁，要條理清晰的去看。那么這樣的記憶在無休止的重復養(yǎng)成習慣之后，自然而然，還是那句話你就會找到一個整體的框架，我們記東西也就如魚得水了。
要記得東西太多，而你不去邁出第一步，那么你是沒有資格去埋怨的。以前我也是很頭疼從古典開始，尤其是浪漫主義時期的作曲家如同螞蟻一般多，記人名都犯愁，何況再去記他們的作品，記作品就算了，還要記每個作曲家的風格，創(chuàng)作特征。這是我當時在還沒有真正去實施行動之前的膽怯，但是當你執(zhí)著的真正深入的時候，你會找到一系列的方法去實施和解決。第一，學術界一般把浪漫主義分為三個時期，早期、民族樂派和晚期。那么早期有哪些作曲家呢?民族樂派呢?以及晚期有哪些作曲家?分層次的去記。第二，當我們大概的了解哪些音樂家的時候，我們就要深入去了解每個作曲家的思想，作品和音樂特點，這時候我們也要一如既往的做好分類去記，一般每個作曲家記分四個方面記：簡單的生平，幾個富有特證得作品，他的音樂特征，最后再鼓吹他在音樂領域的貢獻。每個作曲家都可以按照這四類有邏輯的`去記。第三，不要指望任何的教科書給你特別明了的分類，最好的分類是你自己在書中挑，甚至去分類的記下來。
當你完成以上的時候，峰回路轉，我們再談談關于最后的一個環(huán)節(jié)了—背書!很多人分不清主次，認為就是一桿盡的背書就可以了。背書為什么說是最后一個環(huán)節(jié)，在你框架、分類沒有做好或者掌握之前，你覺得背書你會很痛苦。知識量太大，我們不是記憶天才，背了會忘，忘了又背，何必這樣執(zhí)著。而且很多東西真正要我們熟記得就那些，切記不要做無謂的功，背了不該背的東西，這個簡單的道理大家應該都懂。方法很重要，不要只有股熱情使勁往里面鉆，掌握好方法，你再去整理，總結，再去背，不僅省去你很多時間，而且你會找到重點去背，會讓你慢慢的刷知識速度越來越快。一本書其實背的只有他的三分之一而已，真的!
很多東西都需要你們自己去感受，去認知。在奮斗的路上自己去總結，包括答題的要點，書寫的結構等等。以上所寫的只希望可以幫到正在奮斗的學子們，哪怕一點，也很欣慰。結束語我想就用三句總結的話語來祝福你們：你要感動的是自己，不是別人!你要讓你身上流下的汗水收獲碩果!天在看，你在做，真心付出，你考不上天理難容!
音樂學習心得6
小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優(yōu)美的旋律，鮮明的節(jié)奏，最能表現(xiàn)他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：
一、故事激趣：
把音樂教材編成故事導入新課，使教學過程故事情節(jié)化，常能創(chuàng)設一種良好的課堂情境。如我在講《保護小羊》一課時，出示大象、熊、刺猬團結一心戰(zhàn)惡狼的圖畫，配樂講道:一個夏天的早晨，天氣分外情朗，一群小羊唱著歌上了山崗，吃著又嫩又香的鮮草。突然，山坡上跑來了三只惡狼，眼睛里閃著可怕的綠光，吐著血紅的長舌頭，一步步向小羊逼近。小羊看見惡狼來了，嚇得拼命地大喊起來：“大象爺爺救命啊！”“熊崐哥哥，救命啊！”正在遠處做游戲的動物聽見叫喊聲，飛快地跑過來……通過我繪聲繪色的敘述，使學生輕松愉快地進入角色，為新課的導入作了很好的鋪墊。
二、律動導趣：
音樂是時間藝術，節(jié)奏是音樂的骨骼。根據(jù)課程節(jié)奏的重難點精心設計律動訓練，不崐但可強化學生的音樂節(jié)奏感，而且可減緩教學坡度，為新課的傳授增加情趣。我在教授《彝家娃娃真幸福》時，先引導學生從生活語言中尋找節(jié)奏(快點快點、大家快來)，崐(掃掃地、刷刷牙)(爸爸、媽媽)，再通過朗讀、視譜和拍手拍腿、跺腳、捻指等動作學習，使學生印象深刻，記得牢，饒有興趣地獲得了本課具有舞蹈性的節(jié)奏。
三、擊樂促趣：
教完歌曲的'詞曲后，我一邊讓孩子們演唱，一邊用打擊樂器伴奏多聲部節(jié)奏。這樣增強了學生的參與意識，不但能主動地去參與音樂實踐，去直接感受音樂，而且豐富了教學內容，克服了音樂課以唱為主的枯燥乏味，使課堂氛圍生動活潑;同時也鞏固了節(jié)奏概念，增進了學生對音色的了解，掌握了樂器的使用方法，增強了音樂的表現(xiàn)力;另外，學生要在唱、跳、奏、聽、看中做到整體的協(xié)調和諧，無形中也培養(yǎng)了他們的集體主義精神。
四、游戲引趣：
教學中邊唱歌邊游戲是激發(fā)學生音樂欲望的有效途徑之一。如我在對低年級學生進行崐聽音訓練時，做打電話游戲：我在琴上彈出三度音程"do、mi"問:“喂，你是誰？”
學生回答:“我是do，mi”就這樣將抽象、枯燥的聽音練習在游戲中愉快地完成了。為了崐讓學生牢記某種音樂符號，我采用了學生們喜問樂見的猜謎形式教學。我問：“弟兄兩個一樣長，一個瘦來一個胖，站在隊伍最后面，曲終歌尾它站崗。”學生猜謎回答：“它是終止線‖”.我問：“弟兄兩個一樣長，兩雙小眼來對望，他們倆個告訴你，回頭再來唱一唱。”學生猜謎回答:“它是反復記號:‖”。類似游戲活動妙趣橫生，能收到事半功倍之效。
五、表演激趣：
小學生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。如在教授《理發(fā)師》一課時，我先讓學生根據(jù)歌詞內容討論，自編禮貌待客的各種舞蹈動作：請的動作;面帶微笑向顧客問好;剪發(fā)的動作(一小節(jié)一次)由右向左剪動，身體隨之運動;照境子的動作;伸出拇指夸獎……，最后讓學生戴上頭飾，將這些模擬理發(fā)的動作與節(jié)奏、體態(tài)律動結合起來，在優(yōu)美的旋律中有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養(yǎng)了他們即興創(chuàng)造能力。
六、圖畫拓趣:
美術和音樂都是向學生進行審美教育的重要手段。音樂是聲音的藝術，美術是形象的藝術。它們都屬形象教育的范疇，都反印一定社會生活，表現(xiàn)一定的思想感情。如我在教授《粗心的小畫家》時，當出示“小畫家”畫的四條腿的螃蟹，小尖嘴的鴨子，圓耳朵的兔子，沒尾巴的大馬四幅圖后，學生常會笑得前俯后仰，樂不可支，致使學唱時陶醉在音樂情境之中，邊唱邊即興表演，將整個音樂形象表演得栩栩如生，淋漓盡致，崐達到境中感知，境中悟性的目的。
七、欣賞孕趣:
音樂欣賞不僅可使學生擴大音樂視野，積累音樂語匯，還可培養(yǎng)他們欣賞音樂的良好習慣，提高審美能力，陶冶道德情操。如在教授《小海螺》一課后，讓學生反復聽錄音，引導學生捕捉每一跳動的音符，掌握旋律流動的美，同時我?guī)ьI學生隨著音樂搖擺身體，拍手等動作，用之體驗音樂所表達出的孩子們置身于大自然中的真情實感及風格崐特點，在他們心中播下興趣的種子，從而逐步從“要我學”轉變到“我要學”方面來。
八、電教滲趣：
根據(jù)小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意占優(yōu)勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優(yōu)點新授，有時可取得意料之外的效果。講《保護小羊》時，我一邊講故事一邊指導學生看屏幕上小羊吃草，惡狼跑來，大象用鼻子摔狼，熊用巴掌打狼，刺猥用刺戳狼等燈片，使課堂教學別開生面，令人耳目一新，很快將學生帶入課文情境，使之成為聯(lián)結兒童情感的紐帶和橋梁。
音樂學習心得7
我對音樂的欣賞體會
我從小喜歡聽音樂，每當自己生活中遇到不開心的事情時，拿起MP3或者手機帶起耳機聽一首輕松愉快的歌曲，沉浸在放松的氣氛里，自己的心情機會慢慢變得平緩放松，心中的郁結能在音樂中消散。我喜歡音樂，喜歡一個人伴隨著輕輕的音樂靜靜的躺著的感覺，音樂是個奇妙的殿堂。在大學生涯中的最后一次選修課中，我選擇了大學音樂，沒有什么特殊的原因，只因為我喜歡音樂。在音樂中，我可以達到忘我的境界，忘卻一切煩惱與憂愁。在一個學期的課中，老師給我們講述了很多有關音樂方面的知識，也讓我們欣賞了眾多樂曲。通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養(yǎng)也得到了很大的提高。
在學習《音樂欣賞》課前，我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關注流行音樂，是因為它的語言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。比如周華健的《朋友》講述的是朋友之間的友情；筷子兄弟的《父親》描述的是父子的感情，流行音樂更容易讓人接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我喜歡當今的流行音樂，我對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人。我被吸引了，我國民歌浩若煙海無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。這學期的大學音樂課使我開闊了眼界，在音樂課上，我們是以“聆聽”的方式進行學習的，聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中，我覺得老師的角色像是一個導游，引導著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲、歌劇、舞劇等等......
自從第一次上了音樂鑒賞課，我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身，對于老師所講的內容，我都覺得受益匪淺。經(jīng)過一學期的相處和學習，在音樂方面我也略有所知，了解不同音樂的發(fā)展史。無論是古代音樂，還是流行音樂，以及中外藝術歌曲，經(jīng)過老師的介紹，我們也了解了很多。不像以前總是很盲目的去聽歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音樂，把很多經(jīng)典的音樂遺忘了。
音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解和愉悅的生活態(tài)度。3節(jié)課120分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續(xù)聽三節(jié)的課。第一次聽課時，就喜歡老師上課，在老師的推薦下，我欣賞了很多著名曲目。
在課上，看到老師展示的我們這學期要欣賞的多到數(shù)不清的音樂曲目，我頓時產(chǎn)生了一股滿足感，欣賞這么多曲目，不怕音樂素養(yǎng)提不高。可當我真正開始學習如何欣賞音樂，并慢慢體會到音樂欣賞的精髓時，我發(fā)現(xiàn)最初的我，真的是個庸俗的人。在老師介紹的民族歌曲里我印象最深的要數(shù)《月光下的鳳尾竹》，月光下的鳳尾竹是一首著名的傣族樂曲，以葫蘆絲演奏的版本最為常見；后燕妮、關牧村等也演唱過該曲目的歌唱版本，其他樂器也有過演奏。此歌曲比較容易演唱，只有一小段是比較難唱的。且有許多舞者將其改編成優(yōu)美的舞蹈，尤其是優(yōu)雅恬靜的傣族舞，風韻十足。你聽，竹林中傳來了陣陣葫蘆絲聲，淡淡悠揚。美麗的姑娘輕倚在鳳尾竹旁，清澈的雙眸中流露出期待的目光。月光斜灑在她的衣裙上，把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。樂聲漸漸輕靈飄逸起來，姑娘起身來到水池旁，在月下忘情的輕舞著、旋轉著，波光中疊映著她曼妙的身影，月光下裙擺也輕輕飄揚落寞的斜倚在鳳尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飄逸輕靈的舞姿，著一縷花衣，似一個精靈，在月光下瀉一地旋轉的身影，竹林的小徑上。微風輕拂鳳尾竹，遠看像一層綠色的霧在舞動，竹樓里美麗的阿妹正深情的凝望窗外，竹樓外癡情的阿哥愛慕的葫蘆絲聲，在靜謐的夜晚愈加纏綿，彼此正傾訴著心中的愛戀。《月光下的鳳尾竹》描繪了一個優(yōu)美的意境，讓人沉迷其中！
通過本學期對音樂鑒賞課的學習，我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心。現(xiàn)在，我認識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。一個學期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學到了不少音樂知識。所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，是有內涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷；它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。音樂欣賞是人們感知、理解音樂，體驗音樂情感的一項音樂實踐活動。社會生活中處處有音樂，欣賞音樂已成為人們精神生活的'一項重要內容。而大學開設音樂課的目的也在于通過欣賞古今中外名曲名段，擴大學生的音樂視野，培養(yǎng)他們對音樂的感受能力、想象能力、理解能力和鑒賞能力。在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養(yǎng)也得到了很大的提高。
在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式。如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經(jīng)典。在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的熱愛之情。 老師為了讓同學們更多地了解音樂這片無邊的海洋，決定讓大家分組并選擇主題進行ppt展示，我們小組合力一起收集資料，在收集過程中我進一步的感受音樂的魅力和遼闊， 漸漸地，在那一首首音樂片段中我越發(fā)愛上了音樂。音樂真的可以說是上帝賜予我們的福音。她既可以借助歌曲的詞表達出人類情感，也能夠單純用旋律的琳瑯之音締造天籟。
音樂課已經(jīng)快要結束了，在此感謝老師的專業(yè)知識的傳授，使我從簡單的聽歌這樣膚淺的理解到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉變。通過大學音樂這門課，我學習到了有關音樂的基本常識，在老師的教導下，我懂得了如何去欣賞，如何去鑒賞，并深深的感悟了音樂不僅能歌頌人物，描繪景色，還能對人的喜怒哀樂進行描述，激發(fā)我們的激情，對人或物的諷刺等等。這些都可以通過音樂完美展現(xiàn)出來。現(xiàn)在我學會了如何去鑒賞欣賞音樂，在以后的生活中，我將在音樂的音符中過得更加多姿多彩 我相信， 伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。
音樂是世界是所有聲音的詮釋，是生活的調味劑。沒有音樂世界將枯燥無味，生活將死氣沉沉沒有活力。音樂豐富了我們的生活，陶冶了我們的情操！學習了這門課我明白了音樂的魅力，或許是這樣：我們不一定要成為音樂家，但是要懂得怎么樣去欣賞也音樂！總而言之，大學音樂這門課程提高了個人的素質和修養(yǎng)，并且對音樂欣賞有了進一步的了解！
音樂學習心得8
隨著課程改革的不斷推進，我們深刻感到《音樂標準》中關于音樂課程價值理念的表述，課程總目標的建立：以及要求從“感知與鑒賞”、“表現(xiàn)”、“創(chuàng)造”、“音樂與相關”四個領域構建教學內容和標準，是強調了學生經(jīng)驗與學科知識與社會發(fā)展三方面內容的整合，表明了突破傳統(tǒng)上以（學科知識）教材為中心的舊格局，上升到一切從學生的需要和發(fā)展為出發(fā)點，培養(yǎng)學生藝術能力和人文素養(yǎng)整合發(fā)展的新局面。
一、課改帶來的驚喜是什么：
1、教學理念的滲透。以音樂審美為核心，以培養(yǎng)學生興趣音樂為動力，遵循聽覺藝術的感知規(guī)律，突出音樂學科的特點。因為音樂是聽覺的藝術，聽覺體驗是音樂學習的基礎，教師聲情并茂地演唱、學生的齊唱，對唱，領唱、小組唱、聽錄音機中的對歌曲不同處理的合唱等等，都是圍繞“聽”（聽覺的體驗）這個中心來進行。引導學生參與聽覺體驗這個音樂教學中心環(huán)節(jié)，讓學生通過聆聽深刻地感受到歌曲的美妙，學生就會有了學習歌曲的欲望。
2、教師角色的轉變。“音樂教育并不是音樂家的教育，而首先是人的教育。”建立起良好的師生關系，師生間互敬互愛，給彼此建立一種健康，向上的學習與合作的氛圍，對課堂教學無疑是積極的。音樂課上老師關注不只是音樂知識和技能，而是幫助學生主動參與音樂實踐，提高音樂感知和鑒賞能力，拓展音樂綜合文化視野，從而形成對周圍世界和自己的一種積極而理智的，富有情感審美的探索、創(chuàng)造的態(tài)度與方式。因此在這樣的認識的前提下的教學老師和學生都比以前愛上音樂課，學生能夠積極主動參與音樂實踐活動。在整個教學活動中，我們欣喜地看到教師與學生走到一起，教師以組織者、參與者的身份出現(xiàn)在學生之中，對于學生回答的各種答案始終面帶微笑，讓學生能大膽地發(fā)表自己的具有獨特的看法，因為音樂不追求統(tǒng)一答案，音樂盡量不結束真理。教師既是出色的導演又是忠實的觀眾，將自己對作品的理解、要求學生掌握的音樂知識通過教學活動不知不覺地讓學生接受。
3、以生為本，重視學生音樂能力和綜合素養(yǎng)的整合發(fā)展。學生學習方式的改變、教師對學生資源的合理開發(fā)。教師不是全才，更不是完人，學生也不可能可能永居老師這下，面對飛速而來的多種媒體，學生受教育的范圍已不僅僅局限于學校課堂，為此我們的課堂應該及時改變教學模式，讓課堂不公成為學生學習的場所，更是學生展示自己能力才干的天堂，這節(jié)課中讓學生用自己喜歡的方式自由學習，教師從中傾聽、觀察、隨后根據(jù)學生的學習情況作出判斷，借助小組活動，學生資源開發(fā)通過通過小組的學習活動可以得到很好的體現(xiàn)。每個小組成員能力各有高低，小組學習可以幫助他們取長補短、互幫互助，更有利于學生的交流合作。“表現(xiàn)”是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎內容，是培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)能力和審美能力的重要途徑。本節(jié)課利用了有效的教材資源，運用了多樣的學習方式，為學生提供各種音樂實踐的機會，充分調動學生的學習積極性，充分發(fā)揮學生的潛能，讓學生在實踐中學，在實踐中用，在實踐中學習思考，學會汲取，學會總結，最終將知識的獲取過程自覺轉化為一種實際的學習能力。總以為學生隨著年齡的長大，自我表現(xiàn)的意識，對成功的體驗，沒有年齡小的學生強，孰不知，只要給他們機會，給他們時間，他們比任何時候都喜歡將自己的才能展示出來，這是始料未及的，面向全體學生，發(fā)展學生的個性，大膽放手展現(xiàn)自我，課堂氣氛活而不亂，學生的小組合作，交流配合，讓聽課老師都深受感染，這是這節(jié)課最亮的閃光點。達到了讓學生興趣音樂先讓其喜歡上音樂課的目的。
4、為貫徹新音樂課改的精神，音樂教研、音樂培訓等活動出現(xiàn)前所未有的活躍，多層次多形式的教研培訓得到廣泛的發(fā)展，一年來，我們分別在實小、二實小、城小、五中、六中、七中、梅仙中學、聯(lián)合中學、坂面中學組織開展了全縣性的及片區(qū)性的音樂課改課堂教學活動；召開了課改階段性小結會議；舉辦了全縣音樂課改實驗教學設計評選活動；教學課件評選活動；優(yōu)秀論文評選活動；成立了縣中小學音樂教育教學研究會；組織部分音樂課改教師培訓班；各中小學分別舉辦了觀摩教學、教學研討。
二、教材教學建議
（一）重視歌曲教學方法的研究。三年級要打好歌唱（獨唱、合唱）基礎，良好的習慣和技能要建立起來，課前要充分備好每首歌曲；教學中要采用模唱、接唱、對唱、編唱、表演唱的方式訓練學生的齊唱、合唱；要以審美體驗為核心，在歌唱內容和內涵的感悟和審美。
（二）要以生為本，大膽調整教材歌曲內容，動聽的歌曲應該讓學生多體驗；不好聽的，建議不唱，選擇課本外好聽的歌曲，盡量使學生保持對歌唱以及對音樂的興趣。
（三）欣賞教學是培養(yǎng)學生感知與鑒賞能力的主要途徑，也是幫助學生拓展綜合文化視野的重要組成部分，我們要重視上好每一課的欣賞教學。
如何上好，提出幾點建議：
1、圍繞主題，安排有歌唱和聆聽的內容（演唱春天歌曲，欣賞春天的音樂或景象，或者跳春天的舞蹈），避免只有聽樂說樂的單一、枯燥現(xiàn)象。實際表明，在動中欣賞音樂效果更佳；
2、要采用情感體驗和理性分析相結合的欣賞教學方式（教材已有明顯要求，如聽辯樂器的音色變化、人聲與器樂聲的不同藝術形態(tài)、旋律的起伏發(fā)展特點，并能以肢體動作或者語言表達相應的感受和理解），才能使學生較深刻領悟音樂的內蘊和風格；
3、要根據(jù)音樂作品內容引導學生從音樂入手，探討相關文化和民俗（為什么遼闊的草原會產(chǎn)生牧歌；為什么山歌與小調的歌聲不同）；
4、要多采用對比鑒聽的方法，讓學生在多種音響的對比中，豐富情感體驗、提高鑒賞能力（如，“牧歌”有多個演繹版本，小提琴、童聲合唱、成人混聲的都讓學生對比聆聽，體會更豐富）。
（四）、“編創(chuàng)與活動”的教學是音樂教學的重要任務要把創(chuàng)編活動貫穿于各個教學過程中，加強對學生音樂創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，因為，音樂創(chuàng)造性活動是審美的主要形式，音樂教學脫離創(chuàng)造性活動就失去了生命力。在一、二年級已形成一定的節(jié)奏感的基礎上，要加強多聲部節(jié)奏練習（朗誦的、打擊樂的、聲勢律動的、合樂拍手、跺腳等）。同時也要關注聽唱、聽辯、編唱、即興旋律接唱和模唱。
課本中提供各種內容和教學要求與方式，要盡量完成課本要求，除了按課本的方式，建議大家要設計和編排激勵學生學習和促進提高的教學方式與手段：
1、節(jié)奏和旋律接龍、開火車；
2、聽旋律短句接唱尾音；
3、按提供的.唱名（音符）即興編唱短句；
4、師生共同創(chuàng)編歌曲（搖籃曲、進行曲）
5、旋律創(chuàng)編：（1）加減音符；（2）改編歌曲，如，加上朗誦、拍手、律動等。
（五）“表現(xiàn)”是音樂教學活動最基本最主要的形式是學生價值取向的反映形式也是教師實施教學方式、策略、評價的依據(jù)。從各個版本的教材中，都能感到，對于各類音樂學習都有提出具體的音樂表現(xiàn)的要求和做法（如，藝術教材有：歌唱表演、聆聽表演、律動表演）。對此我們要重視“表現(xiàn)”的研究，新的音樂課標在“表現(xiàn)”領域提出具體的要求，說明了一切音樂教學活動都離不開“表現(xiàn)”。都應該是邊學習邊表現(xiàn)，特別是音樂雙基的學習更要求在表現(xiàn)中落實。大家知道音樂是實踐性很強的學科，必須在玩中、動中展開教學，表現(xiàn)“比”玩、動“從本質上講，要求更高，如果是沒有質量盲目的活動是無意義的。”表現(xiàn)“應該是學生將自己的音樂經(jīng)驗、見解、感受通過一定的音樂技能技巧表達出來，是有技能含量的。換言之，在”表現(xiàn)“中學習才能進步。既：欣賞、唱歌、編創(chuàng)、奏樂、識譜都應該在表現(xiàn)中進行。建議：
1、學習常規(guī)要加強，養(yǎng)成愛表演的良好習慣；
2、重視節(jié)奏、律動、聲勢表演的訓練，訓練以及會表演的能力，以及較深刻感受音樂文化提高審美能力建立基本素質（簡單的踢踏舞步就能反映出藏族、蒙族、維吾爾族舞姿和不同和民俗文化的不同）；
3、歌唱教學除了要聲情并茂，表演也要同步跟上。
三、課改存在的問題及音樂教師的反思：
（一）存在問題：培養(yǎng)時間短，對課改理念不透徹，無法將理念帶入課堂教學，僅僅是流于形式；存在教師對課改缺乏熱情、主動。
（二）音樂教師的反思：
1、因地制宜、因陋就簡、因材施教、因勢利導，發(fā)揮音樂教育教學優(yōu)勢，體現(xiàn)音樂課堂教學的人文特征。音樂教學的人文特征與其他人文學科不同的是：在音樂要素的探知、音響感受以及歌唱、奏樂等表演活動中發(fā)現(xiàn)音樂獨特的藝術形態(tài)：和諧、優(yōu)美、歡快、激昂并從中獲得語文學習、美術學習不可替代的審美和情感體驗。根據(jù)這樣的理解，教學中教師應該充分挖掘音樂作品的藝術和文化價值，盡量向學生傳遞優(yōu)美、生動和多樣式的音樂，如a老師的奏樂、歌唱、表演、語言都要力求準確、優(yōu)美；b課堂教學設計應從學生的經(jīng)驗和需要入手考慮不好聽，不好唱的音樂不要強調學生聽和唱，或者學生會遠離音樂課堂；c不要為了綜合而削弱音樂丟失了音樂的個性的特質。
2、“綜合”應從兩個層面來理解。一是課堂上和綜合；二是課程的綜合。音樂課堂的綜合，應該是以音樂為主線的音樂間以及相關文化間的綜合，要自然、生動。如欣賞電影音樂，首先想到的是音樂，為了探索電影音樂的性質和牲，必然要涉及到電影表演藝術形態(tài)和情節(jié)等。總之，主和次要明確。而課程上的綜合應該是分別由不同藝術學科的形成單獨切入教學，構成的藝術綜合課程。不要片面的把“綜合”理解為在一堂課內多門藝術的拼湊和疊加。
音樂課堂不應該只關注音樂教學舞蹈、戲劇、電影也應適當?shù)摹⒂杏媱澋倪M入音樂課堂，拓展我們和學生的藝術視野，提升審美品位。
3、合作學習不能流于形式。“合作學習”是新課程新理念，有的學科包括音樂教師實話這一理念后，提出質疑。我個人的看法是：”合作學習對于音樂教學是教學的主要形式，一直存在于音樂課堂中，關鍵是合作質量和效果。音樂課堂教學切實離不開合作（全班、小組）。那么，我們要深入研究“合作學習”理論和方法，使之科學地運用音樂課堂中，優(yōu)化教學過程與質量。
4、課堂教學內容和模式要多元多樣，不應該還是沿用傳統(tǒng)習慣和教學模式，既：純粹地圍繞一個音樂作品以歌唱、欣賞為主的教學，或者是歌曲和欣賞綜合的教學。應該建立更多樣的教學模式，如，主題下的音樂要素體驗與探索的綜合音樂感教學（節(jié)奏、旋律、力度、音色）如，民族基本舞步、歌曲創(chuàng)作、打擊樂器等的教學。努力拓寬教學內容和模式，讓學生感受更豐富的藝術文化獲得更生動而多樣的藝術養(yǎng)分。
音樂學習心得9
如何提高小學生的音樂素質，提高音樂課堂教學有效性，我覺得應該從以下幾點作起：
第一、激發(fā)學生學習音樂的興趣。
興趣是最好的老師。作為一名音樂教師，我覺得上好一節(jié)音樂課首先要激發(fā)學生學習音樂興趣。音樂教育家卡巴列夫斯基曾說“激發(fā)學生對音樂的興趣，這是把音樂的魅力傳遞給他們的必要條件。”給學生創(chuàng)造一個輕松地學習氛圍和音樂環(huán)境，讓學生置身于音樂的美中，教學生演唱中外著名兒童歌曲、聆聽世界名曲。教學內容不僅要完整，環(huán)環(huán)相扣，還要生動活潑能夠吸引學生的注意，一步步引導學生學習，讓學生愛上音樂，喜歡上音樂課，激發(fā)他們對音樂的熱情。在課堂上要培養(yǎng)學生的自信心，對學生的表現(xiàn)給予及時的評價，讓學生有成就感，從而使得他們在課堂上更加放松、投入。這樣師生互動，積極配合起來每節(jié)課都能達到很好的效果。
第二、提高樂理教學實效性。
樂理教學其實是小學音樂教學體系中一個重要的基本內容，它也是豐富學生的音樂內涵，提高學生音樂素養(yǎng)的重要方面。
對于低年級的小學生來說一些音樂知識太過抽象，不易理解，因此教師應該用靈活的語言從學生的角度出發(fā)，將一些抽象的知識概念具體化，形象化。例如教二分音樂、四分音符、八分音符、十六分音符等等，可以讓學生來分辨聲音的長短，用一些生活中常常能夠聽到的聲音來舉例，比如：火車聲、汽笛聲、騎車喇叭聲，還有學生所喜歡的動物的叫聲，小貓、小狗聲。讓學生得到直觀的感性的認識，然后再讓學生自己體會，用拍手、跺腳的方式把聽到的節(jié)奏模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。學習歌曲，讓學生掌握節(jié)奏最好的方式就是朗讀歌詞，按節(jié)拍的規(guī)律朗讀。對于中高年級的學生，可以多增加些樂理知識，但也不能死板的教授樂理知識，同樣要把樂理知識滲透在游戲中教。
第三、提高歌唱教學實效性。
歌唱教學是音樂教學中最重要的內容，也是學生最易于接受和樂于參與的表現(xiàn)形式。因此要抓住學生的心理特點和模仿能力采取聽唱、模唱教學法，引導學生把歌兒唱的動聽。因此在課堂教學中，不單單要求學生把歌學會，或者背唱歌曲，還要求學生把握歌曲的藝術形象，能夠理解歌曲的內容、情感和風格，進一步培養(yǎng)學生良好的唱歌姿勢和習慣，進行歌唱技能的基本訓練，提高歌唱的表現(xiàn)力。如何讓學生唱的動聽，要讓學生從聽歌曲中體會速度和音量的變化，感受歌曲中對音色的要求，演出時注意節(jié)奏的正確、連音與斷音、旋律的起伏等等演唱的.基本要求，教師再加以引導，進行有感情有方法地演唱。在低年級學生中，主要讓學生對老師的演唱進行模仿，在高年級學生中，要促使他們自主參與和探索，發(fā)揮歌唱藝術的感染力，獲取美的聲音、美的歌唱。養(yǎng)成正確的發(fā)音方法，不需要在課上作枯燥乏味的發(fā)聲訓練，可以在學生唱歌前，先按歌曲節(jié)奏進行有感情的朗讀歌詞。這樣既可以有效地進行咬字吐字練習，又可以讓學生在投入歌曲的同時找到正確的發(fā)聲位置，教師可以及時發(fā)現(xiàn)問題，解決問題，從而避免學生唱歌時咬字、吐字不清楚，字音走樣的毛病。在教學工作中，我發(fā)現(xiàn)運用競賽的形式，能提高歌曲教學的有效性，讓學生掌握歌曲。
音樂學習心得10
四月份我有幸參加了20xx年臨沂市中小學音樂教育年會。這是我步入音樂教師生涯參加的第一次學術性會議，此次活動我聽了三節(jié)課和幾位老師的精彩點評，感受頗深，受益匪淺。綜合這次會議，我有如下感受。
第一點就是課堂氣氛調動問題。我是初中音樂教學。初中生大家都知道，處在生理和心理雙向發(fā)育的非常時期。叛逆，自尊心強，有自我意識但是又不原意像小學生一樣那么愛自我表現(xiàn)。所以就連平時最活躍的音樂課有時候都會上的沒有生氣。學生提不起興趣，我也覺的很沒勁，這一點應該是讓很多老師最頭疼的地方。聽了來花老師一節(jié)課后，我從中學到了很多。雖說來老師講授的是小學教學，但是我覺得她那些調動課堂氣氛的方法是完全可以運用到初中學生身上來的。我能感受到來老師在“背學生”這一環(huán)節(jié)上下了很大功夫。課一開始來老師就教學生用方言向大家問好，非常好的激發(fā)了學生的情緒，接著隨著音樂自己跳了一段優(yōu)美的新疆舞蹈《達坂城的姑娘》。就像一塊磁鐵，一下子就把學生的注意力聚攏起來，就連我也深受感染，跟著學生一起產(chǎn)生了強烈的學習興趣。講課中，來老師不斷的用語言和肢體動作、舞蹈來引導學生，整節(jié)課都有條不紊。問題的提出起伏不大，知識的銜接也恰到好處，一步一步，環(huán)環(huán)相扣，易于學生接受。課堂上學生活動思考的也多，積極響應老師，互動性強，學生們學的很輕松，愉快，樂在其中。而且課中，來老師不斷的對學生鼓勵和贊揚，也許在我們心里都不覺得有什么，只是些微不足道的評價。但是對于學生來說，老師的肯定在心里卻像一石激起千層浪，極大的增強了他們的自信心。我覺得這些這些做法都對調動課堂氣氛起到了很大的幫助。
第二點是教師自身良好的專業(yè)素養(yǎng)。聽這幾節(jié)課，我深刻的感受到教師自身的專業(yè)基本功是多么的重要，上好一堂好課，沒有扎實的基本功是不行的。不論是來花老師的舞蹈，臧子佳老師的彈琴范唱還是張海英老師的戲曲展示都顯示了一個音樂教師的音樂素養(yǎng)。正是因為有了這些過硬的.基本功，學生們才能很快的進入學習狀態(tài)，跟隨老師扮演好自己的角色，配合老師出色的完成好一堂課。老師們還注重了新的教學方法，不再是單純的教唱方式，而是讓學生自己聆聽、感受。重視學生在創(chuàng)造性的學習活動中獲得愉悅的心理體驗。通過欣賞音樂劇《貓》，臧老師讓學生自己上臺重新演繹，來體驗感受《貓》劇中的感情色彩，從而達到課堂目的。而張老師在教《走進京劇》時，則把樂器帶進課堂，分發(fā)給學生，讓學生自己打節(jié)奏，來感受京劇的無窮魅力，使學生更簡單的掌握了這節(jié)課。
第三點就是多媒體教學。這次聽課的幾位老師全部都運用了多媒體輔助教學，課件做的生動形象，具體直觀，可見他們在此是花足了功夫，多媒體教學的合理使用對教學效果有很好的影響，可以使學生對新課產(chǎn)生濃厚的興趣，歌曲的多媒體欣賞使學生學習起來有更有動力，不再像過去單憑想像那么空洞乏味。極大的幫助了音樂教學，這在調動課堂氣氛上也能起到很大的幫助。
通過這次聽課學習，我覺得要上好一節(jié)課一點也不容易。幾位老師的課有很多值得我學習和借鑒的地方。冰凍三尺非一日之寒，我會吸取其中的精華，消化吸收。克服自己的不足，不斷改進自己的教學工作，并從中探索改進自己的教學方法，并進行及時有效的反思活動，提高和完善自己的音樂素養(yǎng)。
音樂學習心得11
xx年九月我到了一個新的教學環(huán)境，擔任三年級的音樂教師，面對陌生的班級，生疏的學生與優(yōu)秀的前任音樂教師，讓我倍感壓力沉重。三年極是低年段向中高年段過度的年級，學生開始有了自己的主見，創(chuàng)造性思維也開始逐漸成熟。幾堂音樂課下來，我了解到這些學生音樂素質較好，且思維活躍，有自己的見解。我該怎么去適應這些學生，并讓這些學生們都能喜歡我？該用怎樣的課堂語言去吸引他們？該怎樣讓他們在快樂中學習音樂？這些問題一直縈繞在我心頭。
我還深深得記得第一堂三年級的音樂課，上課的班級是三(2)班，從其他老師的口中讓我了解到這是一個非常的班級。這堂課，我是按照自己設計好的教學流程上下來的：首先是進行自我介紹;接著讓學生了解本冊書中要學習的內容;然后讓學生學習新課;最后讓學生進行歌表演。本以為這樣的設計是很理想的，可誰知一節(jié)課上下來，弄得我是哭笑不得。這班學生太過活躍，令我應接不暇。我剛剛管理好一組可另一組卻又亂了，于是我使出渾身解數(shù)，什么“小嘴巴，閉閉緊”“一二三，坐坐好”，等等，好不容易讓學生靜下來，可不到三分鐘，他們就又開始在座位上各抒己見了。當時我真是心亂如麻，不知如何是好。幸好，最后一個環(huán)節(jié)在我再三強調下，學生總算是配合地完成了我的教學內容。課后我想了很多，最終我想是不是我的課堂語言和課堂組織方面還欠妥當，所以學生會如此“活躍”。于是，我在以后的課堂上，每個環(huán)節(jié)前都設計了導語，還進行了分組競賽，讓每組學生通過說、唱、演、畫與各單元主題相同或相近的內容。以后的課堂上學生的興趣變得非常濃，表現(xiàn)得十分積極，同時也比較守紀。看到學生在課堂上露出的甜美笑容，我的心里也樂開了花。這讓我感受到一堂課的設計要有血有肉，不僅要注重課堂各環(huán)節(jié)的設計，還要注重教師的'語言表達與課堂組織形式，讓學生在有趣的、快樂的氛圍里學習音樂。
通過上述上課情況的對比，以及平時上課的感受，讓我深刻體驗到新課標下音樂教師的語言表達、課堂組織與快樂教學的重要性，也真正體會到我們教師的快樂來自于學生，只有學生快樂了，教師才會快樂，才會充滿自信。
音樂學習心得12
新一輪基礎教育課程試驗己走過幾年的歷程。在這幾年的時間里，廣音樂教師積極參與課程實驗，在教學中扎實實踐新課程理念，使音樂課堂發(fā)生了深刻的變化，課堂變得豐富多彩，充滿了動感和活力。但是，我作為一名一線的基礎音樂教師，課改中出現(xiàn)的一些重形式，輕內容的問題不能不引起我們的重視。
一、重學習評價的外在鼓勵，輕評價功能的內在發(fā)揮。
本次課改提倡多鼓勵學生，以此激發(fā)學生學習興趣和自信心，這樣不少老師便片面認為，課堂教學上鼓勵的力度越，學生學習積極性便會越高，因而在音樂課堂上頻繁出現(xiàn)了老師“號召”同學們“掌聲鼓勵”，同學們就一起伸出小手拍著，“棒棒，你最棒！”，同學回答問題正確時，老師評價同學也只是僅限于“你真棒！”，“你真勇敢”……這些表揚方式，使得音樂課堂上掌聲不斷，“你真棒”的贊揚聲不絕于耳。十多年的音樂教學經(jīng)驗告訴我，這種外在激勵，在學生一開始接觸時，都會視為一種動力，一種鞭策，但是長此以往，鼓勵者會變成一種機械動作，被鼓勵者也會習以為常，而起不到鼓勵作用。心理學研究表明，過多的外在鼓勵，不利于培養(yǎng)學生內在的持久的學習興趣，也不利于學生良好品質的發(fā)展。《音樂課程標準》中指出：“音樂課程評價應通過科學的.課程評價，有效地促進學生發(fā)展，激勵教師進取，完善教學管理，推動音樂課程的建設與發(fā)展；應有利于學生了解自己的進步，發(fā)現(xiàn)和發(fā)展音樂的潛能，建立自信，促進音樂感知表現(xiàn)和創(chuàng)造等能力的發(fā)展。”由此我們可以看出，新課改提倡鼓勵學生，并不意味著就是要在課堂上說幾句簡單的贊揚語，做幾個贊揚的動作，而是要使評價學生的全面發(fā)展，特別是要促進學生健康人格的發(fā)展。
二、重現(xiàn)代技術的形式，輕師生自身潛能
《音樂課程標準》中指出：“教師應努力掌握現(xiàn)代信息技術，利用其視聽結合，聲像一體、形象性強、信息量、資源寬廣等優(yōu)點為教學服務。要充分發(fā)揮學生在學校、家庭和社區(qū)運用電腦網(wǎng)絡方面所蘊藏的巨教育潛力，引導學生利用現(xiàn)代信息技術學習音樂。”因此許多學校甚至上級業(yè)務部門評價一個教師在課堂教學中是否實踐了新課程理念，一個重要的指標，就是在教學中是否使用了多媒體課件，以至于出現(xiàn)許多音樂教師都喜歡在電腦上做文章的現(xiàn)象，本來用歌片、小黑板可以解決的問題，卻不惜一切代價，請人、聘人，動用一切可以動用的力量制作多媒體課件。一個人授課，后面千萬馬為其服務。而效果呢？我的教學實踐表明，如果在條件，設備不具備的情況下，完全可以充分發(fā)揮師生的自身潛能，利用自身優(yōu)勢，創(chuàng)作性的開展教學，同樣可收到事半功倍的效果。
三、重學習過程，輕“三個維度”的有機整合
一位教師在執(zhí)教唱歌課《誰唱歌》時，為了最限度實際效果地體現(xiàn)以聽為主的教學手段和充分發(fā)揮學生主體地位，便采用了先讓學生聽范唱兩遍，接下來讓學生跟琴模唱兩遍，接下來便是讓學生小組討論創(chuàng)編歌詞、小組討論創(chuàng)編動作、小組討論如何用打擊樂器伴奏、小組合作創(chuàng)作繪畫作品……一節(jié)課表現(xiàn)看來學生是能動起來了，氣氛也很活躍，但最后的檢測結果卻令人失望：老師要求同學們用最優(yōu)美的歌聲演唱歌曲，結果是只聽見老師的琴聲、老師的歌聲，卻不聞學生優(yōu)美的歌聲，更談不上準確的唱準時值……造成這一結果的主要原因，不外于老師對如何唱好本歌曲引導少，只注意學生的學習過程和學習方法的形式表現(xiàn)。《音樂新課程標準》中指出：“音樂課程目標是通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣，發(fā)展音樂感受與鑒賞能力，表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富情感體驗、陶冶高尚情操。”這段話指出了我謬去的課程存在的問題：過分注意知識傳授，忽視了學習過程和方法、情感態(tài)度和價值觀的形成。課改就是要改變這一現(xiàn)狀，但這決不意味著我們在教學中可輕視知識的傳授、技能的培養(yǎng)，而是要使“知識和能力，過程和方法，情感態(tài)度和價值觀三個維度”有機整合，即“使獲得基礎知識與基本技能的過程成為學生學習形成正確的價值觀的過程。”
四、重學生主體地位，輕教師作用
據(jù)筆者觀察和理解，現(xiàn)在周邊許多學校都不同程度地出現(xiàn)了音樂教師平時上音樂課單憑錄音機、一本音樂課本執(zhí)教的現(xiàn)象（公開課除外），上課環(huán)節(jié)不外于老師操縱錄音機學生自己聆聽歌曲，學生自己跟唱歌曲，一遍又一遍，最后是學生自己在錄音帶的伴奏下唱歌曲，表演歌曲，學生唱了整整一節(jié)課，至于難點、重點的樂句根本談不上用琴來聽辨、賞析、體驗。《基礎教育課程納要（試行）》指出：“教師在教學過程中應與學生積極互動，共同發(fā)展。”由此我們可以說，新課程實際過程中，師生應互為主體，學生與教師的關系應該是互動的、融洽的，在和諧中不斷共同發(fā)展。
在新課改中，教師己從知識的傳授者轉變?yōu)閷W生發(fā)展的促進者、引導者，新課程在各個方面都對教師提出了新的要求，教師的作用應獲得新的提升，而不是下降。作為學生發(fā)展的組織者、引導者，教師應創(chuàng)設豐富的教學情境，激發(fā)學生的學習動機和興趣，充分調動學生學習的積極性，要充分考慮學生的實際和知識結構體系，為學生提供實施適當?shù)囊龑В寣W生找準切入點。只有這樣，教師才能與學生相互交流、相互溝通，相互啟發(fā)、相互補充，才能與學生分享彼此的思考、經(jīng)驗和知識，交流彼此的情感、體驗與觀念，豐富教學內容，求得新的發(fā)展，從而實現(xiàn)教學相長和共同發(fā)展。
音樂學習心得13
20xx年10月26日到28日，筆者有幸參加了本年度的濱州市小學音樂教材培訓。全市音樂教師齊聚清怡小學階梯教室，各地優(yōu)秀教師傾情執(zhí)教，妙語解析。本次培訓針對人音版三年級上冊教材，共聽賞了六節(jié)課，五位資深教師講析全本教材。培訓結束后，現(xiàn)整理感受如下：
首先，深深感受到小學音樂教學的基本走向：歌唱為主，欣賞為輔的綜合課。這是幾年來一直的趨勢。一歌一曲，或前或后。這次觀課集中體現(xiàn)了以往培訓的要求：引導開門見山，很快引入音樂正題。在聆聽、學唱、欣賞之余，注意音樂知識的教育，如識讀樂譜、認識音樂記號等。進一步，調動孩子的肢體感官感受音樂，配上動作或打擊樂器伴奏。
其次，一節(jié)好課多方歷練。教學、評價語言的點滴錘煉，教學技巧、方法的運用，課堂環(huán)節(jié)的設計以及銜接，給歌曲配的動作，加的樂器伴奏，教師范唱以及相關才藝的展示，乃至于PPT的設計，這都需要教師本人付出課前的極大心血，也需要多次課堂上的錘煉，更需要老師們觀課給予的諸多指導。
再次，課堂中教師要擺正教師和學生之間的關系，把學生放在主體位置上。授課要針對小學生身心發(fā)展水平，采取各種方法激發(fā)學生的學習興趣和積極性。用圖片、實物或謎語等引導課題，用故事串聯(lián)音樂，提問的`問題要符合學生的認知或給予適當暗示，每次回答及時恰當?shù)卦u價和表揚。課堂設置要讓讓學生多聽多思考多說多參與。
最后，課堂對音樂教師的綜合素質提出了更多要求。王秀娟老師在《四季的歌》中，為歌曲《捉迷藏》配的動作俏皮靈動，恰如其分。任秋芬老師給歌曲《如今家鄉(xiāng)山連山》配的動作很能體現(xiàn)細微的感情，為音樂《豐收》片段敲擊的大鼓表演激情四溢，驚艷全場。李婷老師為《維也納的鐘聲》述說的故事順暢有趣，配編的歌詞詼諧，動作細致標準，歌聲收放自如。每位教師的彈琴伴奏也都非常好。
老師們對教材的講析讓我們對每首音樂作品有了更深入更廣角的了解，對教學重點以及相關的處理也有了可參考的寶貴資料。老師們?yōu)橹v析準備的東西相當多，包括各音樂的律動、各種樂器的現(xiàn)場演奏、伴奏的打擊樂等等等等。這次培訓真是凝聚了老師們長時間的心血，才給我們呈現(xiàn)了這么精彩的課堂和講析。
感受和學習之余，常喟嘆自己的專業(yè)知識不足，技能不夠，教師應當有的課堂掌控力也有所欠缺。自己需要靜下心來認真學習和練習的太多。如何把這么多精彩豐富的東西運用到實際教學中，如何化繁為簡，又保持精要，這也是個大課題。另外，還要克服一些教學實際上的困難，如各種教學資源的缺乏，學校對音樂等小科的更大支持等。羅馬不是一天建成的，滴水猶能建功，相信駑劣如我，只要多學多實踐，就會有一天天的成長和提高。
音樂學習心得14
昨天晚上，一節(jié)別開聲面的音樂互動課在國培大廈的513教室進行，老師是一位漂亮的女士，雖然已經(jīng)退休兩年，但身材勻稱一點也不輸于年青人，再仔細看她的面目，你就不由得想到，年青時老師一定是一個大美女，面龐處處處充滿著精致，老師在三個小時的時間里，為我們講了很多關于音樂的有關知識，更重要的是她向我們傳遞的兩條讓我們這些小學老師終生不敢忘的東西。
一是音樂屬于每一個人。
我們常常認為音樂專屬于搞音樂的人，但老師向我們指出，音樂應該屬于每一個人，對于一個人來說，音樂帶給他的絕不僅僅是消遣，它所帶給人的愉悅、心動，帶給人的思考和震憾，也許只有自己才會更清楚。
二讓學生直接面對他們生疏的東西。
在教學十六格的練習節(jié)奏的方法時，老師讓我們進行了很多方式的訓練，她特別指出了在教學中，不要讓學生面對熟悉的東西，而是讓學生們面對生疏的東西，這既是音樂現(xiàn)今所采取的教學方式，同時更是為了訓練孩子們的注意力和反應能力，其實，我想說，這也應該是我們其它科目教學所采用的形式，只有如此我們才能培養(yǎng)出愛學習愛思考的孩子，才能真正地讓學生投入地學習，否則我們的學習永遠只會停留在一種訓練技能的淺層階段，如此長此以往，我們的孩子們還怎樣才能成為擁有自我意識的人，還怎樣讓孩子們成為具有獨立學習和成長能力的人。
三課堂的'發(fā)散的思維方式。
在課堂中，我們常常會把學生拘泥于一種思維的狀態(tài)之中，并且還常常樂于此種思維，因為這樣的課堂我們更好把握，豈不知這樣的課堂讓我們的學生們成為了一個個的機器，不會思考，更不知如何表達自己機器，只有我們老師擁有發(fā)散的思維方式，同時更讓學生用發(fā)散的思維方式去思考，并且在教學中不斷地改變自己的教育教學方式，讓孩子們始終感受到一種學習的新鮮與新體驗，正如老師在課堂上所做的一樣，用不同的動作，不同的手勢，來表現(xiàn)同一個或不同的想法，讓他的課堂充滿趣味而豐富多彩。
對自己職業(yè)的堅定和對自己工作的灑脫。理念正確才能正確指導我們的行為，我們在教學中的一言一行，都要不斷地靠理念去支撐，更要靠我們不斷地學習和變化，只有如此我們的教育教學才會充滿不竭的動力。雖然老師只給我們上了一次課，但我分明感受到了一生的重大作用。
音樂學習心得15
解讀了《音樂課程標準》感受頗深。通過學習我認識到改革過去陳舊的教學方法是多么的重要。要教好學就必須在教學中用科學、靈活的教育方法來進行教學。教學重點怎么突破，教學難點怎么解決都需要新課程標準的指導和幫助。一節(jié)課中怎樣讓學生學到一定的知識和技能，怎樣把同學們的學習積極性充分的調動起來，怎樣讓學生享受情感審美，這還得靠新課程標準的指導和幫助。不論從事哪一科的教學工作，我們的專業(yè)基本功都要勝任你所教的專業(yè)，要本著學習提高的目的，取他人之長補自己之短。但是，專業(yè)基本功能力的提高不可能通過短期的訓練就能達到，要通過不斷的努力和勤奮練習才能在不自覺中體會到進步的快樂。在唱歌的基礎上，讓學生感受音樂的情感審美，讓孩子們在美妙的音樂世界里自由的感情流露，這是學習唱歌的最基本靈魂！這樣一來，師生同樂的教學在老師的引導下同學們既學到了應學的音樂知識和歌曲，又使同學們的身心健康得到了極好的發(fā)展。同學們在中小學時代學習到了各個學科的知識，又具有多才多藝的高雅素質，我們試想一下，當你看到我們的學生數(shù)年后在為國家和人民做出了成績時，做為他們的老師高興而愉悅的心情是他人不會理解的.
通過學習使我認識到《小學音樂課程標準》基本理念共有十點，每點都是精華，如果細細品味對我們的教學很有幫助。
1.以音樂審美為核心
以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教學應該是師生共同體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。在教學中，要強調音樂的情感體驗，根據(jù)音樂藝術的審美表現(xiàn)特征，引導學生對音樂表現(xiàn)形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用。
2.以興趣愛好為動力
興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯(lián)系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。音樂課應充分發(fā)揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據(jù)學生身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經(jīng)驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯(lián)系。
3.面向全體學生
義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。
4.注重個性發(fā)展
每一個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，參與各種音樂活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發(fā)展不同個性的因材施教有機結合起來，創(chuàng)造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發(fā)展個性的可能和空間。
5.重視音樂實踐
音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。因此，所有的音樂教學領域都應重視學生的藝術實踐，積極引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)良好的合作意識和團隊精神。
6.鼓勵音樂創(chuàng)造
中小學音樂課程中的音樂創(chuàng)造，目的在于通過音樂豐富學生的形象思維，開發(fā)學生的創(chuàng)造性潛質。在教學過程中，應設定生動有趣的創(chuàng)造性活動的內容、形式和情景，發(fā)展學生的想像力，增強學生的創(chuàng)造意識。對音樂創(chuàng)造活動的評價應主要著眼于創(chuàng)造性活動的過程。
7.提倡學科綜合
音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合；音樂與藝術之外的其他學科的綜合。在實施中，綜合應以音樂為教學主線，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯(lián)系。
8.弘揚民族音樂
應將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的.教學內容，通過學習民族音樂，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。隨著時代的發(fā)展和社會生活的變遷，反映近現(xiàn)代和當代中國社會生活的優(yōu)秀民族音樂作品，同樣應納入音樂課的教學中。
9.理解多元文化
世界的和平與發(fā)展有賴于對不同民族文化的理解和尊重。在強調弘揚民族音樂的同時，還應以開闊的視野，學習、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化，通過音樂教學使學生樹立平等的多元文化價值觀，以利于我們共享人類文明的一切優(yōu)秀成果。
10.完善評價機制
應在體現(xiàn)素質教育目標的前提下，以音樂課程價值和基本目標的實現(xiàn)為評價的出發(fā)點，建立綜合評價機制。評價應包括學生、教師和課程管理三個層次，可采用自評、互評和他評等多種形式。評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度。應善于在動態(tài)的教學過程中利用評價起到促進學生發(fā)展、提高教師教學水平和完善教學管理的作用。
在以往的音樂課中我對弘揚民族音樂、理解多元文化、提倡學科整合這方面做的不是很好。在今后的課堂上應注重這及方面對學生的培養(yǎng)。
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