- 相關(guān)推薦
宗白華《藝術(shù)生活與同情》
同情是藝術(shù)感覺的起源，藝術(shù)的起源，就是由人類社會“同情心”的向外擴張到大宇宙自然里去；同情也是藝術(shù)創(chuàng)造的目的，藝術(shù)的目的是融社會的感覺情緒于一致，是謀社會同情心的發(fā)展與鞏固。下面是小編整理的宗白華《藝術(shù)生活與同情》，歡迎閱讀參考。
藝術(shù)生活與同情
藝術(shù)的生活就是同情的生活。無限的同情對于自然，無限的同情對于人生，無限的同情對于星天云月，鳥語泉鳴，無限的同情對于生死離合，喜笑悲啼。這就是藝術(shù)感覺的發(fā)生，這也是藝術(shù)創(chuàng)造的目的。
同情是社會結(jié)合的原始，同情是社會進化的軌道，同情是社會協(xié)作的原動力。我們?yōu)槿松蛏习l(fā)展計，為社會幸福計，不可不謀人類“同情心”的涵養(yǎng)與發(fā)展。哲學(xué)家和科學(xué)家，兢兢然求人類思想見解的一致，宗教家與倫理學(xué)家，兢兢然求人類意志行為的一致，而真能結(jié)合人類情緒感覺的一致者，厥唯藝術(shù)而已。一曲悲歌，千人泣下;一幅畫境，行者駐足，世界上能融化人感覺情緒于一爐者，能有過于美術(shù)的么?美感的動機，起于同感。我們讀一首詩，如不能設(shè)身處地，直感那詩中的境界，則不能了解那首詩中的美。我們看一幅畫，如不能神游其中，如歷其境，則不能了解這幅畫的美。我們在朝陽中看見了一枝帶露的花，感覺它生命的新鮮，生意的無盡，自由發(fā)展，便覺得有無窮的不可言說的美。
譬如兩張琴，彈了一琴的一弦，別張琴上，同音的弦，方能共鳴。自然中間美的諧和，藝術(shù)中間美的音樂，也唯有同此弦音，方能合奏。所以，有無窮的美，深藏若虛，唯有心人，乃能得之。但是，我們心琴上的音樂，本來色彩無窮，一個藝術(shù)家果能深透心理，扣著心弦，聊歌一曲，即得共鳴。所以藝術(shù)的作用，即是能使社會上大多數(shù)的心琴，同入于一曲音樂而已。
這話怎講?我們知道，一個學(xué)術(shù)思想，這很不難得全社會的贊同。因為思想，可以根據(jù)事實，解決是非。我們又知道，一個事業(yè)舉動，也不難得全社會的同情。因為事業(yè)，可以根據(jù)利害，決定從違。這兩種都有客觀的標(biāo)準(zhǔn)，不難強令社會于一致。但是，說到情緒感覺上的事，卻是極為主觀，很難一致了。我以為美的，你或者以為丑。你以為甘的，我或者以為苦。并且，各有其實際，決不能強以為同。所以，情緒感覺，不是爭辯的問題，乃是直覺自決的問題。但是，一個社會中感情完全一致，卻又是社會的缺憾與危機。因為“同情”本是維系社會最重要的工具。同情消滅，則社會解體。
藝術(shù)的目的是融社會的感覺情緒于一致，是謀社會同情心的發(fā)展與鞏固。譬如一段人生，一幅自然，各人遇之，因地位關(guān)系之差別，感覺情緒，毫不相同。但是，這一段人生，若是描寫于小說之中，彈奏于音樂之里，這一幅自然，若是繪畫于圖冊之上，歌詠于情詞之中，則必全社會的注意與同感，而最能使全社會情感蕩漾于一波之上者，尤莫如音樂。所以，中國古代圣哲極注重“樂教”。他們知道，音樂能調(diào)和社會的情感，堅固社會的組織。
不單是藝術(shù)的目的，是謀社會同情心的發(fā)展與鞏固。本來，藝術(shù)的起源，就是由人類社會“同情心”的向外擴張到大宇宙自然里去。因為自然中也有生命，有精神，有情緒感覺意志，和我們的心理一樣。你看一個歌詠自然的詩人，走到自然中間，看見了一枝花，覺得花能解語，遇著了一只鳥，覺得鳥亦知情，會著了一叢小草，一片蝴蝶，覺得也能互相了解，悄悄地說他們的情、他們的夢、他們的想望。無論山水云樹、月色星光，都是我們有知覺、有感情的姊妹同胞。這時候，我們拿社會同情的眼光，運用到全宇宙里，覺得全宇宙就是一個大同情的社會組織，什么星呀、月呀、云呀、水呀、禽獸呀、草木呀，都是一個同情社會中間的眷屬。這時候，不發(fā)生極高的美感么?這個大同情的自然，不就是一個純潔的高尚的美術(shù)世界么?詩人、藝術(shù)家，在這個境界中，無有不發(fā)生藝術(shù)的沖動，或舞歌或繪畫，或雕刻創(chuàng)造，皆由于對于自然，對于人生，起了極深厚的同情，想將這個寶愛的自然，寶愛的人生，由自己的能力再實現(xiàn)一遍。
藝術(shù)世界的中心是同情，同情的發(fā)生由于空想，同情的結(jié)局入于創(chuàng)造。于是，所謂藝術(shù)生活者，就是現(xiàn)實生活以外一個空想的同情的創(chuàng)造的生活而已。
(選自宗白華《美學(xué)散步》，有刪改)
賞析
宗白華先生的《藝術(shù)生活與同情》是一篇探討藝術(shù)本質(zhì)與內(nèi)涵的佳作，它如同一把鑰匙，開啟了讀者對藝術(shù)世界深邃理解的大門，從多個維度揭示了藝術(shù)與生活、同情之間千絲萬縷的聯(lián)系。
一、對藝術(shù)起源與生活關(guān)聯(lián)的洞察
文中開篇便深入挖掘藝術(shù)的起源，鮮明地指出藝術(shù)源于生活。宗白華先生以細(xì)膩入微的筆觸闡述了生活中的種種體驗、情感波動是藝術(shù)誕生的土壤。人類在面對自然的壯美、生活的艱辛、情感的熾熱時，內(nèi)心深處涌起的表達欲，促使了藝術(shù)形式的萌芽。無論是原始洞穴中質(zhì)樸的壁畫，描繪著狩獵場景，還是古老歌謠傳唱著勞動的韻律，都真切地反映出生活給予藝術(shù)的養(yǎng)分。他強調(diào)藝術(shù)不是空中樓閣，脫離生活的藝術(shù)將如無根之木，失去生命力。這讓讀者清晰認(rèn)識到，我們?nèi)粘５默嵥椤^斗、歡笑與淚水，皆有可能轉(zhuǎn)化為藝術(shù)創(chuàng)作的靈感源泉，拉近了藝術(shù)與大眾的距離，打破了普通人對藝術(shù)遙不可及的刻板印象。
二、“同情” 內(nèi)核的深度剖析
“同情” 是這篇文章的核心概念，但其含義遠(yuǎn)超日常語義。宗白華先生賦予其深厚的哲學(xué)與美學(xué)意蘊，它并非簡單的憐憫，而是一種對世界萬物共情共感的能力。在藝術(shù)創(chuàng)作層面，藝術(shù)家憑借 “同情”，能夠深入到對象的內(nèi)在世界。當(dāng)畫家描繪山川河流，他不是機械地臨摹外形，而是用 “同情” 之心去感受山川的雄渾、河流的靈動，將自然的神韻融入筆觸之中；詩人吟詠花草，是體悟到花草在四季更迭中的榮枯悲歡，以文字傳遞出生命的律動。在欣賞環(huán)節(jié)，觀者若具備 “同情” 素養(yǎng)，就能跨越時空與藝術(shù)家心靈相通，讀懂畫作背后的情感寄托、詩歌隱匿的精神訴求，真正讓藝術(shù)作品在不同個體間引發(fā)共鳴，實現(xiàn)其美學(xué)價值，使藝術(shù)成為連接人與人、人與自然、人與自我的紐帶。
三、對藝術(shù)境界升華的闡述
文章進一步探討了藝術(shù)如何借助 “同情” 實現(xiàn)境界的升華。宗白華先生認(rèn)為，藝術(shù)在 “同情” 的催化下，能超脫物質(zhì)的局限，邁向精神的高遠(yuǎn)之境。以音樂為例，一段動人的旋律，不再僅僅是音符的組合，它通過作曲家對人生境遇的 “同情” 感悟，承載著愛、希望、掙扎等諸多情感，聽眾沉浸其中，心靈得到凈化，仿佛暫時脫離塵世紛擾，觸摸到純粹的精神家園。在雕塑、建筑等藝術(shù)形式中，同樣蘊含著創(chuàng)作者對人類理想、社會風(fēng)貌的 “同情” 表達，如古希臘帕特農(nóng)神廟的莊重典雅，展現(xiàn)出當(dāng)時人們對美、秩序與和諧的向往，歷經(jīng)千年仍散發(fā)著震撼人心的魅力，引導(dǎo)后世之人在欣賞中思索崇高與永恒，升華自身精神境界。
四、美學(xué)風(fēng)格與文字魅力
從美學(xué)風(fēng)格而言，宗白華先生的文字本身就極具藝術(shù)性。行文流暢自然，如潺潺溪流，在闡述深刻哲理時毫無晦澀之感。他善于運用形象比喻，將抽象的藝術(shù)概念具象化，如把藝術(shù)比作 “一面鏡子”，反映出生活的多彩與靈魂的深邃，讓讀者瞬間領(lǐng)悟藝術(shù)的映照功能；又以 “橋梁” 喻 “同情”，精準(zhǔn)呈現(xiàn)其溝通藝術(shù)創(chuàng)作與欣賞雙方的關(guān)鍵作用。同時，旁征博引，從古今中外的藝術(shù)作品、哲學(xué)思想中汲取養(yǎng)分，無論是中國古典詩詞的意境營造，還是西方繪畫的流派演變，信手拈來為己所用，既增添了文章的文化底蘊，又拓寬了讀者的藝術(shù)視野，使其在品味文字之美時，不知不覺暢游于浩瀚的藝術(shù)海洋，沉浸于對美學(xué)真諦的探尋之中。
五、時代意義與啟迪價值
在時代意義上，《藝術(shù)生活與同情》雖創(chuàng)作于特定歷史時期，但對當(dāng)下社會依然具有不可估量的啟迪。當(dāng)今時代，科技飛速發(fā)展，生活節(jié)奏日益加快，人們的心靈愈發(fā)浮躁，與藝術(shù)、自然的距離漸遠(yuǎn)。宗白華先生倡導(dǎo)的回歸生活、培養(yǎng) “同情” 之心去擁抱藝術(shù)，為現(xiàn)代人提供了心靈慰藉的良方。它提醒我們，要在忙碌中停下腳步，從生活點滴發(fā)現(xiàn)藝術(shù)之美，用共情去理解他人、感受世界，進而提升個人審美素養(yǎng)，促進社會人文精神的復(fù)蘇與繁榮，讓藝術(shù)成為點亮現(xiàn)代文明的一盞明燈，指引人們在精神征途上不斷前行。
宗白華先生的《藝術(shù)生活與同情》憑借其深刻洞見、精妙闡述、優(yōu)美文風(fēng)以及深遠(yuǎn)影響，成為美學(xué)領(lǐng)域的經(jīng)典篇章，持續(xù)激發(fā)著一代又一代讀者對藝術(shù)生活的熱愛與思索，引導(dǎo)眾人踏上追尋藝術(shù)真諦、豐富精神世界的漫漫征途。
作者簡介
宗白華（1897年12月15日— [4]1986年12月20日），本名之櫆，字白華、伯華，籍貫江蘇常熟虞山鎮(zhèn)，中國哲學(xué)家、美學(xué)大師、詩人，南大哲學(xué)系代表人物。
宗白華，1897年12月15日誕生于安徽省安慶市。在1918年冬季，他投身于“少年中國學(xué)會”的創(chuàng)立活動。隨后在1919年7月1日，該學(xué)會在北京正式成立，宗白華被選為學(xué)會核心機構(gòu)“少年中國評議部”的評議員，從而成為學(xué)會初創(chuàng)時期的重要領(lǐng)導(dǎo)者。到了1920年5月末，宗白華自上海啟程，途經(jīng)巴黎，最終抵達德國，在法蘭克福大學(xué)深造哲學(xué)、心理學(xué)以及生物學(xué)。此后，他又轉(zhuǎn)至柏林大學(xué)，跟隨知名美學(xué)家和藝術(shù)史學(xué)家德索、伯爾施曼，以及哲學(xué)家里爾，進一步研習(xí)美學(xué)與歷史哲學(xué)。 [6]在1925年回到國內(nèi)，并于同年12月成為東南大學(xué)哲學(xué)系的副教授。1928年，東南大學(xué)更名為中央大學(xué)，后來在1949年又改名為南京大學(xué)，宗白華也晉升為哲學(xué)系教授。到了1952年下半年，由于國內(nèi)高校進行調(diào)整，他被調(diào)至北京大學(xué)哲學(xué)系，先后執(zhí)教于西方哲學(xué)史和中國哲學(xué)史教研室，并曾兼任中華全國美學(xué)學(xué)會的顧問。宗白華于1986年12月20日在北京逝世。
他的主要著作有《美學(xué)散步》，譯著有《判斷力批判》和《歐洲現(xiàn)代畫派畫論選》，現(xiàn)已出版《宗白華全集》。
人物生平
宗白華，曾用名宗之櫆，字白華、伯華，籍貫為江蘇常熟虞山鎮(zhèn)。
在安慶長至8歲后到南京上小學(xué)。
1919年8月受聘上海《時事新報》副刊《學(xué)燈》，任編輯、主編。將哲學(xué)、美學(xué)和新文藝的新鮮血液注入《學(xué)燈》，使之成為“五四”時期著名四大副刊之一。就在此時，他發(fā)現(xiàn)和扶植了詩人郭沫若。
1920年赴德國留學(xué)，在法蘭克福大學(xué)、柏林大學(xué)學(xué)習(xí)哲學(xué)、美學(xué)等課程。1923年創(chuàng)作《流云小詩》。
1925年回國后在南京大學(xué)、北京大學(xué)任教。曾任中華美學(xué)學(xué)會顧問和中國哲學(xué)學(xué)會理事。宗白華是我國現(xiàn)代美學(xué)的先行者和開拓者，被譽為“融貫中西藝術(shù)理論的一代美學(xué)大師”。
有《宗白華全集》及美學(xué)論文集《美學(xué)散步》、《藝境》等。
宗白華先生在《美學(xué)散步》中指出：主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象交融互滲，成就的靈境是構(gòu)成藝術(shù)之所以為藝術(shù)的“意境”。他將意境稱為中國古代畫家詩人“藝術(shù)創(chuàng)作的中心之中心”。
1986年12月20日在北京逝世，享年90歲。
1994年安徽教育出版社出版《宗白華全集》。
文學(xué)成就
書籍
《美學(xué)散步》是宗白華美學(xué)論文的第一次結(jié)集出版。這個集子里的文章，最早寫于1920年，最晚作于1979年，實在是宗白華一生關(guān)于藝術(shù)論述的較為詳備的文集。他沒有構(gòu)建什么美學(xué)體系，只是教我們?nèi)绾涡蕾p藝術(shù)作品，教我們?nèi)绾谓⒁环N審美的態(tài)度，直至形成藝術(shù)的人格，而這正是中國藝術(shù)美的精神所在。
任何一個愛美的中國人，任何一個熱愛中國藝術(shù)的人，都應(yīng)該讀這部書——《美學(xué)散步》。本書是已故一代美學(xué)宗師宗白華先生的代表作，也是他生前唯一一部美學(xué)著作，幾乎匯集了其一生最精要的美學(xué)篇章，其詞句典雅優(yōu)美、充滿詩意，是中國美學(xué)經(jīng)典之作和必讀之書。閱讀這本書本身就是一種藝術(shù)的享受，作者用他抒情的筆觸、愛美的心靈引領(lǐng)讀者去體味中國和西方那些偉大藝術(shù)家的心靈，去體味那些風(fēng)流瀟灑的人們的心靈，待得我們散步歸來，就會發(fā)覺自己的心靈得到了升華與凈化。
宗白華先生以藝術(shù)家的態(tài)度感受著世間萬物，并用那行云流水般的文字將其形諸筆端。這樣寫成的書絕不只是藝術(shù)理論，還是一種生活的方式。這樣一位源生于傳統(tǒng)文化、洋溢著藝術(shù)靈性和詩情、深得中國美學(xué)精髓的大師以及他散步時低低的腳步聲，在日益強大的現(xiàn)代化的機器轟鳴聲中，也許再也難以再現(xiàn)了。然而，如何在愈益緊張的異化世界里，保持住人間的詩意和生命的憧憬，不正是現(xiàn)代人所要關(guān)注的一個世界性問題嗎？而《美學(xué)散步》正好能給我們以這方面的啟迪。
宗白華曾在《蒙娜麗莎》原作前默坐領(lǐng)略了一小時，他常常興致勃勃地參觀國內(nèi)的各種藝術(shù)品展覽會，即使高齡仍不辭勞苦。這位欣賞家的集子里的文章相當(dāng)準(zhǔn)確地把握住了那屬于藝術(shù)本質(zhì)的東西，特別是有關(guān)中國藝術(shù)的特征。作者用他一以貫之的看法引導(dǎo)我們?nèi)バ蕾p中國的詩歌、繪畫、音樂，尤其是中國的書法。中國人哀樂的情感能在書法里表現(xiàn)出來，像在詩歌、音樂里那樣，別的民族寫字還沒有能達到這種境地的。
作者認(rèn)為，寫西方美術(shù)史，應(yīng)拿西方各時代建筑風(fēng)格的變化來貫穿，中國建筑風(fēng)格的變遷不大，不能用來區(qū)別各時代繪畫雕塑風(fēng)格的變遷。而書法卻自殷代以來，風(fēng)格的變遷很顯著，可以代替建筑在西方美術(shù)史中的地位，憑借它來窺探各個時代藝術(shù)的特征。關(guān)于中國民族美學(xué)體系的建構(gòu)，宗白華先生是最具開拓性的，我們可以從其大量的概念和話語的使用中獲得詮釋，為此馮友蘭就曾指出，宗白華是最早建立中國美學(xué)體系的人。
鄒其昌：散步者的靈光
“初識宗白華先生，是在剛進大學(xué)的那一個月，當(dāng)時買到了一本趙士林的《當(dāng)代中國美學(xué)研究概述》，從中得知宗白華是與朱光潛、李澤厚、蔡儀、高爾泰并稱的中國當(dāng)代‘五大美學(xué)家’之一，并知道了宗白華的治學(xué)特點：不建體系，而是注重對藝術(shù)的直接感悟，充滿靈氣與睿智。再后來了解稍多一些，對宗白華的學(xué)品、人品更為敬佩。但隨著自己學(xué)習(xí)興趣的‘西移’，好奇感也減弱了許多。待到三年前讀了劉小楓的《這一代人的怕與愛》中的《湖畔漫步者的身影》，這個身影才又親切起來。”
《美學(xué)散步》所收錄的論美文章，生動地凸現(xiàn)的是一個在藝術(shù)中遨游的精靈，一種追求生活藝術(shù)化的姿態(tài)。文章并未按寫作發(fā)表時間排列，而是按幾個大的專題來編排：自述治學(xué)之道、中國美學(xué)諸問題以及中國藝術(shù)的特色和西方美學(xué)的幾個專論。從中也許不太容易把握宗白華美學(xué)思想的流變軌跡，但還是能夠較為完整地理解他治學(xué)中所專注的方面，以及他處理這些學(xué)術(shù)問題的方法。不過，在我心中仍然有這樣一個疑團：為什么早年深受德國生命哲學(xué)影響的宗白華在旅歐回來后竟會專注于中國古代美學(xué)精神？這種轉(zhuǎn)變的契機是什么？又是怎么發(fā)生的？——也許只有親聆教誨者才能體會到轉(zhuǎn)變后面的選擇的迫切感與壓力。
中國古代美學(xué)與西歐古代以來的美學(xué)相較而言是零散的、不夠體系化、也不夠哲學(xué)化的，但這并不意味著中國美學(xué)就沒有自己的特色，而是意味著憑借某種特殊方式的介入才能將其挖掘出來而不至于隔靴撓癢，這種特殊方式其實正是一種召喚：生命的靈光。宗白華的“美學(xué)散步”也許正是這種“生命對學(xué)術(shù)的感應(yīng)”。“學(xué)術(shù)”有兩個層次，一個是“知”，即能廣涉多方而顯得博，這個層次也可以成為大家，但終會顯得薄；第二個層次是“信”，即把學(xué)術(shù)上升為可引領(lǐng)實踐的信仰，這時的學(xué)問已不再是學(xué)問，而是人生，這才會顯得厚，這種學(xué)術(shù)里出的大家已是藝術(shù)家，如尼采等。
【宗白華《藝術(shù)生活與同情》】相關(guān)文章：
我最為同情的人作文-同情作文01-25
同情的作文01-16
同情是一種美作文-同情03-19
生活的藝術(shù)03-23
關(guān)于的同情作文02-19
同情的淚水作文01-18
同情的作文(優(yōu)秀)03-15
【精品】同情的作文03-17
同情的作文(集合)03-18
同情作文范文03-28